2011년 7월 31일 일요일

Dynaudio Confidence C4리뷰

Dynaudio, 30 년 이상 하이 엔드 audiophile의 스피커 시스템을 구축하고있는 덴마크 회사는 또한 전문가와 자동차 시장 모두에 스피커를 제조하고 있습니다. 마이클 Manousselis, Dynaudio 미국의 영업 및 마케팅 이사에 따르면,이 회사는 최초의 완벽한 스피커 시스템 중 하나의 상업적 성공 이후 OEM 및 DIY 시장에 자사의 Dynaudio 드라이버를 공급하기 시작했다. 지난 몇 년 동안, Dynaudio 최고의 엔드 증거 시리즈는 여러 accolades 그려있다. 이것은 상상할 수있는 모든 스피커 카테고리의 상단에 꾸준히 점수 스피커 층과 높아진다 그룹입니다. 2009 년, Dynaudio는 새로운 진술 제품 출시 : 결과 궁극 에디션, 내가 2009 로키 마운틴 오디오 페스트 즉시 탐낼에 들었다, 그래서 Dynaudio 검토하는 방법에 대해 물었다. 내 소원은 부여하고,이 스피커의 "자신감"시리즈, 오른쪽의 "증거"시리즈 아래 일련의 상단에 앉아 Dynaudio  Confidence  C4의 리뷰가되었습니다.




다시 원점으로, 나에게는 몇 개월에 대한 자신감 C4를 유지 수의 Dynaudio 감사드립니다. 이것은 검토하고 가능한 최상의 사이에서 분명 스피커를 비교하는 경우 필수적입니다. 당신은 종종 미묘한 차이를 비교하거나 음악을 한 장르 아니라 다른 스피커 세트처럼 여부를 결정합니다. Dynaudio 내가 지금까지 희망 것보다 나에게 더 많은 인내심을 전시지만, 나는 그들이 내가이 스피커를 정말 원하는 것을 알고 의심.


물리적 부품 및 사양


Dynaudio는 높은 간주 Esotar2 tweeters로 C4에서의 입증된 고급 드라이버 설계의 일부를 사용합니다. 콘 드라이버는 Dynaudio의 규산 마그네슘 폴리머 콘 diaphragms을 통합합니다. 첫 번째 주문 교차는 롤 일회용 부드러운 6dB을 가지고 있으며, C4의 주파수 응답은 4 ohms 및 2.83V/1m에서 88dB SPL에서 감도의 임피던스와 25kHz + / - 3dB에 매우 실제 27Hz입니다. C4의 (상단 및 하단 좁아) 좁은하지만, 높이와 깊이, 인클로저는 매우 매력적인 마무리하고 실제 나무 베니어 마감의 숫자에서 사용할 수 있습니다.



C4의 사양도 인상적이다. 뮤지컬 결과 소리가 사양이 보이는만큼 좋아? 에 읽어 ...


배정 및 전원

큰 전체 범위의 스피커를 이동하면 강도와 다시 테스트했지만   Confidence  C4s는 plinths '가장자리에 위치에 빠질 매우 쉬웠 수 있습니다. 에 비해 제B & W 800D(275파운드 각), 그들은 최고의 위치를​​ 이동하기 쉽게되었습니다. 일단 정상적으로 위치하고, 당신은 plinths '모서리에있는 네 헥스 헤드 나사를 설정하여 스파이크 내장 낮출 수 있습니다. 제가 설치 및 스파이크가 거대한 스피커와 큰 고통 수있는 제거 때문에,이 디자인 터치를 사랑 했어. C4s의 경우에는, 당신은 단순히 스피커를 제고하고 수준 위로부터 그들을 나사.

제 경험은 정말이 스피커에 대한 적절한 위치를 찾기 위해 몇 시간을 보내고해야했다. 위치 나는 광범위한 앞꿈치에 생산 괜찮지만 큰 소리로 분리 제 800Ds, 즉 십삼피트 위해 사용합니다. C4s은 위대하고 꽉 센터 이미지를했지만, 약간 측면으로 확산. 지나치게 부족, 나는 결국 단 최소 단 8~9피트의 가까이 분리 앞꿈치에 실제로 사운드를 확대 사실을 확인했습니다.

나는 대부분의 객실에서이 요소에 더 많은 관심을 지불하는 번거로움이 따른다는 것을 의심하지만 나는베이스 성능을위한 위치에서 많은 어려움이 없었어요. 일반적주의 설치를 요구 C4의 후면 포트 출력 상당한 압력. 그 자신감은 4~5피트에 정면 벽에서 멀리 잘 C4s 있지만 일부 객실이 가능하지 않을 수 있습니다 곳으로 수있었습니다. 실험 2로 2 ½ 다리가 내 방에베이스의 전체 이익을 얻을 필요 보였다. 경험은베이스 권한을 얻을하는 데 필요한 노력 오프 슬로하지 말라고 가르 쳤으며, 이것은 자신감 C4s와 마찬가지입니다. 당신이 노력에 넣으면, 당신은 훌륭한베이스가 되실 수 있습니다.

당신이 사양에 표시된 감도와 스피커를 고려한다면, 그들이 노래를 할 수있을 정도로 충분한 전원 / 전류를 가지고 있는지 확인하십시오. 이 아무 문제가 없었다,하지만 내 600/1200/24​​00 WPC와 아무것도 운전 문제가 발생한 적이Electrocompaniet 네모monoblocks. 사실, 난 니모 / 자신감 C4의 페어링 다른 방법이라도 내 800D와 마찬가지로 시너지라고 말하고 싶지만. 그들은 뛰어난 깊이 신속하고 뚱뚱한베이스 및 모든 세부 사항을 누락하지 않고 믿을 수 없을만큼 전체적인 음악 프레 젠 테이션을 제작. 그 자신감의 C4s와 쌍을하는 반면에 다른 하이 엔드 A가 없었어요,하지만 난 패스 랩 XA 앰프가 Parasound JC - 1S와 맨리 네오 클래식 500도 잘 일치하는 것이라고 의견입니다.

이 또한 내 첫 인상했다지만, Esotar는 달콤한 내가 만난 것을 만족 사이입니다 최고급을 생산 tweeters 확인 듣고 연장. 심벌즈, 삼각형, 벨스, piccolos 및 그의 주파수 flirts 인간 심리의 위쪽 한계와 뭔가 다른 연장하지만, 절규하는거나 피곤하게하는 않았습니다. 섬세한 고음 메모 그들은 중독성이되었다 진원도와 날카로움이 있다고 경험하는 특별한 즐거움을했다.

미드 레인지 목소리가 녹음, 전화 내용에 따라 순수 몸매, 적절하게 breathy, 빵빵한 가슴을 울리고 으르렁 또는 매우 중립했습니다. 난 "중립"라고하면, 미드 레인지가도 따뜻하거나 의지할 것을 의미합니다. 오히려, 그것은 연기자의 능력 및 / 또는 녹음의 품질을 반영. 나는 잘 기록 파바로티 솔로의 가슴 아픈 전달을 재현할 수있게했지만, 자신감의 C4는 평평하고 emotionless 보컬 성능을 마스크 않을 것입니다.

아래 하단에 상단베이스에서베이스 깊이, 정의, 색조, 전력 및 차기 일류되었습니다. 스피커는 모두 매우 낮은과 높은 전력에서 더블베이스, 신디사이저, 전기베이스의 각 뉘앙스를 해결하기 위해 수 없습니다 - 그들은 또한 광범위한 음향 스테이지 공연으로 그들을 자리 수 있습니다. 이 기능이 올바르게 사운드도 매우 낮은 주파수에 드문 품질입니다. 제가 좀 테스트 디스크를 꺼내 그 저음 확장 제 주관적인 노출에 의해 충분히 감동과 내 방에 신뢰 C4 어떤 측정 rolloff없이 33Hz로 톤을을 재현 것을 결정했다, 사실은 아래 31Hz 될 수도 - 난 측정 단지 31 위 및 32에서, 내가 보수 받고 있거든요 그래서에서 약간 rolloff. 33Hz 이하도 메모들은 29Hz 이상 1dB 아래에서 압연, 그리고 난 아직도 25Hz로베이스를 분별 것 주관적 소리하지 않았다. 인상적.

별도 전원, 깊이 및 확장, Dynaudio  Confidence  C4의 지배적인 특징은 내가 연주 모든 것을 다루고의 홀리스틱 재현했다. 심지어 생명 녹음에 Dynaudio 스피커는 전체를 전달. 개별 부품은 명확하게보고 알 수있는 있었으나, 리스너는 전체에 대한 그들의 관계를 이해하도록 주로보고 알 수있는 것 같았다.


그것은 관련이없는 소리지만, 많이 듣고 난 후에, 이유 중 하나 프레 젠 테이션은 항상 전체적인 한번 제대로 위치 때문일 수 있습니다 보였다, C4s는 그럼에도 불구하고 청취자주의를 분산하지 않은 매우 다양한 사운드를했다. 그것은 다른 훌륭한 스피커보다 반드시 더 넓은 아니었지만, 나는 그 자체로 부당한 관심을 호출하지 않고 들어본 최고만큼 넓은했다. 때로는 넓은 soundstages 실제로, 음악이 결합에도 불구로 만드는 느낌이 초점을 잃고과 연주자의 비정상적으로 큰 이미지를 작성, 프레 젠 테이션에서 떨어지다 수 있습니다. C4의 배치와 함께 내 실험이 보여주었다 그러나, 일단 난 넓은 사운드에 가장 적합한 위치를 발견, 측면 확산 이미지 정확성이나 초점에서 떨어지다하지 않았다. 출연자는 "마우스 오른쪽 단추로 사이즈"했다. 보컬은 3 피트 넓은 머리가 없었어요 그리고 정정 당당한베이스는 10 피트 정도의 키에되지 않았습니다.

마우스 오른쪽 단추 크기의 공연자와 다양한 음향을 정확하게 연기자 배치의 신뢰도 C4의 조합 앞에서 실제 오케스트라 / 밴드 / 콤보를 배치하는 방식으로 정확한 색조 프레 젠 테이션 적절한 상대 연기자 볼륨을 보완.
아마도 내가 너무 Dynaudio  Confidence  C4의 전반적인 소리를 좋아 또 다​​른 이유는 명확하게 중간 콘서트 홀이다 그들의 음악적인 관점이었다. 제가 콘서트에 갈 때 그런 위치를 선호, 그리고 그 위치에 대한 좌석을 찾는다고합니다. Dynaudio  Confidence  C4의 경우, 공연은 제가 15에 것처럼 내 기분을 만들고, 스피커 평면 앞에처럼 약간 잘뿐만 아니라 뒤에 들어 수일시카고 심포니 홀의 달콤한 자리에 행. 또한, 이것은 전혀 큰 바위 또는 블루스 연주의 경험에서 떨어지다하지 않았다. 두 이러한 경우에, 당신은 당신이 무대 근처에 있다고 생각하지만, 여전히 분리와 함께 악기를 듣고. 제트 엔진 수준에서 음악을 날려 버리는 것은 내 얼굴에 락커 (또는 오케스트라) 푸시 아니면 내용이나 배치를 잃은 지점으로 나를 압도하지 않았다. 원래 광범위하고 깊은하지만, 적절하게 분리, 성능 단계 이미지가 견고한 있었다. 나는 큰 바위를 재생 부당한 피로를 경험하지 못한, 그리고 적어도 귀 분할 수준에서 2 시간 록 콘서트 후 피로 조금 아니 사람들을 만날 아직하며 당신을위한 단어 "피로, 클래식 음악 팬들을 전용 "심지어 가장 적극적인 오케스트라 조각을 재생할 때 떠올 랐하지 마십시오.




때로는 개인의 특성은 당신이 이전에 못 들었 스피커 꼴이 될 발생할 수 있습니다. 그것은 "진정한 사랑"절대 없습니다. 좋은 고음이나 저음은 처음에서 당신을 집어 수 있지만, 진정한 사랑의 가장 중요한 특징은 20 년 후 사랑에 아직도 당신이 마음에 안 일이 무형 때문입니다. 그게 당신이 자신감의 C4에 대한 개발할 수 감각의 종류의.

Dynaudio Confidence C4 대 B & W 800D

나는 큰 floorstander 찾고 당시면, B & W는 아직 다이아몬드 tweeter를 도입하지 않았, 다른 스피커 오디션을 계속했을, 그리고 자신감 C4 가능성이 내 최고의 옵션 중 하나를 하셨을 게다. 알고 보니, 그 C4와 800D 매우 경쟁력 만든 다이아몬드 tweeter, 함께 초기 N800 중 하나에 좋은 거래어요.

흥미롭게도, 자신감의 C4와 너털러스 800D 내가 생각 했던거보다 소리에 더 비슷합니다. 사실, 그들은 다른 것보다 더 유사한했다. 일반적으로 800D에 비해, 그 자신감의 C4 더 스파스 및 정의 소리 거라고 생각했고, 약간의 "얇은". 이것은 어떤 방법으로 사실이 밝혀졌다, 전부는 아니지만 인치 C4의 속 깊은베이스는 tauter되었으며 많은 정의뿐만 800D보다 조금 더 깊이로. 사실, 그것이 C4에서와 같이 대부분의 라이브 장소에 깊은 저음과 같이 긴장 늦추지 않을 생각난하지만 tautness 실제로 제대로 대부분의 청취자 분명 불완전 듣기 객실에 정의된 사운드 도움이 나타납니다. 이 생각은 이틀 동안 제 운동을 대체 몇 가지 실험을 내게되​​었다. 사실은 그들이 상호 작용 방식을 확인하기 위해 다른 룸으로 자신감 C4s 및 관련 장비에 짐을 끌고 다니는 것을 시작했다. 나도 알아 - 난 미친거야. 예상했던대로, 각 객실은 다르게 C4s의 사운드 영향을,하지만 흥미로운 것은 적절한 위치 후,베이스 성능이 일치하는 총의 가능한 예외와 함께, 내가이 방법으로 테스트했던 다른 스피커보다 적은 편차를했다, 그래 승리 IV. 이것은 또한 일반적으로 후면 발사 포트는 항상 매우 persnickety 였 잖아 내 기대에 반대했다. 정말 C4s 그런 문제는 없었어요.

800D는 깊은 저음과 같이 꽉 아니었지만 midbass 더 '오버행'로 더 유명한했다. 솔직히, 난 나쁜 것은 이것을 관계하지, 난베이스 정의의 성배 뮤지컬 몸을 희생 스피커가있다는 것을 생각했습니다. 그 자신감은 C4의베이스가 실제로 더 깊게 파고들 때도 800D의베이스가 있기 때문에이 기능을 더 두드러진 느꼈다. 이것은 다른 음악 장르와 다양한 효과가 있습니다.  Confidence  C4보다 오케스트라 음악을 대표하는 스펙트럼의 측면에 조금 더 괴상한 동안베이스가 중요 어디 800D는 더 나은 바위와 팝업을 나타내는 스펙트럼의 측면에 더 많은 괴상한 것 같았다. 뭔가있다면, 그것은 나를 여러 스피커 세트를 갖고 싶어 했어!

Dynaudio C4 신뢰와 B & W 노틸러스 800D는 둘다 매우 동적 노출 및 확장 스피커입니다. 노틸러스 '미드 레인지 약간 단맛 보이지만 C4의 상단 끝 800D보다 약간 단맛입니다. 행 10 - B & W는 가까운 사운드를 프로젝트에 경향이있다. 반면에, Dynaudio 자신감 C4 당신에게 투명성과 음악의 맑은, 중간 홀 렌더링을 제공합니다. 사실, 독창자 또는 소규모 콤보를 재생할 때, C4의 투명성은 최고 노치 모니터의 달리하지 않습니다.

결론

이 Dynaudio  Confidence  C4 스피커에 비해 너무 작은 룸이 있지만 다시 벽에서 그들에게 적어도 두 다리를 줄 공간을 가지고 설정에 환자있다면, 당신은 그 넓은 아직 잘 정의 음향과 함께 enthralled 될 것입니다 자사의 모니터와 같은 투명성, 곡물없이 최고급 달콤한, 그리고 우수한, 깊이 조절베이스. 어떤 audiophile가 감사됩니다 샘나는 연주에서 이러한 요인 결과의 조합.

이것이 최고의 - 라인 Dynaudio 제공하는 아니라는 것을 상상하기 힘들어. 아마도 내가 심지어는 증거 유혹 또는 마스터, 또는 새로운 결과 궁극적인 버전을 확인하실 수 있습니다 ...


검토자 Ed  Momkus

Dynaudio Confidence  C4바로가기





Proac Response D2 리뷰

ProAc의 Response D 2 독립 장착, 양방향, 구리 위상 플러그 유리 섬유 콘 AA 독점 1 "독점 6.5를 사용하여 실크 돔 tweeter와 woofer"로 포팅 스피커입니다. 10.25 "깊이에 의해 폭 17"8 시까지 높은 '에서 캐비닛은 포트가 그 중간 / woofer 아래의 중심이라는 사실 때문에 평소보다 크고 좁은입니다.


D 2 안쪽 가장자리에 오프셋 tweeters와 거울 군데 쌍 내장됩니다. 캐비닛은 단단한 댐핑과 박막 벽 자작나무 합판으로 만든 것으로 주장합니다. 스피커 추가, bird's - 눈 메이플 또는 흑단 (나의 검토 쌍)에 대한 $ 3500/pair-or에 대한 블랙 애쉬, 마호가니, 체리, 또는 단풍나무의 표준 실시간 나무 겉만 뻔지르르에 사용할 수 있습니다. 일반적으로 목조와 빌드 품질 우수 수 있습니다. 스피커 브래클리, 노샘프턴셔, 영국 ProAc의 공장에서 만들어집니다. 블랙 스트레치 - 섬유 그릴은 일반적인 프론트 패널하러 가자와 함께 부착되는 제공했지만 나는 그들을 사용하지 않았다. 전면 패널의 하단에있는 나무의 작은 등심이나 선반은 스피커에게에있는 그릴과 함께 약간 더 시각적인 흥미를 제공합니다. 뒷면은 두 비 EC - 호환의 쌍, 로듐 도금 바인딩 포스트, 그리고 단일 배선을위한 점퍼와 recessed 연결 패널이 있습니다.


ProAc 8 ohms의 공칭 임피던스, 88.5dB의 감도 (지정 오류없이 범위) 30Hz - 30kHz의 주파수 응답을 상태, 그리고 스피커가 앰프가 30 150Wpc를 제공과 함께 사용하는 것이 좋습니다.

청취

내가 이미 (로 한 응답의 소리에 D 2 주석했습니다로버트 독일어과존 앳킨슨) Leben CS600 내 보고서 인치 몬트리올에서 제 듣기 방에 모두 Leben - ProAc의 페어링는 뮤지컬 무게와 따뜻한 아닌 해내하기 쉬운 마술 coexisted 투명성과 명료의 가늘게 균형 조합을했다.

Harbeth의 훌륭한 P3ESR​​에서 큰 Response D 조로로 전환, 그것은 빠르게 ProAcs가 과장 상위베이스와 고전적인 "nearfield 모니터 '소리를하지 않았다는 명백한되었습니다. 나는 3 '멀리 돌아 내게서 듣기 방에있는 작은 Harbeths가 있었던 곳에서에 대한 D의 조로를 위치 결국. 그 자리에서 음조 균형을 더이고 스피커는 공간을 채우는의 더 나은 일을 않았다. Response D 2의 음조 균형에 관계없이 내가 토이나 서 있는지 여부 일관성 유지.

와미러 캐논, 제에서 권장 베토벤, Schoenberg, 버그, Webern (SACD / CD, 2L 49SACD)에서 피아노를 위해 주로 단독의 작품 토르 Espen Aspaas 리사이틀 디스크,2009년 12월 칼럼, 주된 인상 좋은 명료 중 하나였습니다. 그 무게는 음악에 사실은이 경우에만 무게의 만족 의미가 있기는했지만. 선명도과 맞물려서 속도 갔다. Response D 조로 것들이 그들이 예전보다 훨씬 풍부한 사운드 제작하여 음악을 자만하지 않았다. 그러나, 반대로 회전에서이 미덕을 방지하기 위해, 소스 구성 요소와 증폭은 우수한 품질의해야합니다.

재생미러 캐논에Luxman의 DU - 50 유니버셜 플레이어Leben CS600 튜브 A와 왼쪽 화음이 오른쪽 라인 펀치 비트 서양 자두 같은되었습니다. Luxman의 고체, 100Wpc로 전환L - 505u 통합 증폭기, 3천5백달러에서 Leben보다 2,395달러 저렴한지, 왼쪽 화음의 개최 다운 노트에 유지의 감각 이상과 함께 "더 큰"소리, 그리고 포기하지 않은 소리가 모든이있었습니다 많은 상세 인치 같이 Leben에서 Luxman로 전환했을 때 동일한 결과를 들었나다니엘 로젠 녹음JS 바흐의 첼로 솔로 스위트 4 (CD, 존 마크 JMR 7분의 6)의 - 눈에 띄게 큰 노가 어떠한 초라한 수단으로하지만, 아직 세련된 소리처럼. 그러나 관계없이 앰프의 Response D 2이서 충분한 저음이 거기에 없었다는 인상을주지 마십시오.

나는 소스와 함께 실험에서 유사한 결과를 발견했습니다. 나는 Oppo BDP - 83SE 유니버셜 블루레이 플레이어 (칼만 Rubinson 빌려그것에 대해 썼습니다3 월호에서 자신의 컬럼에서). 나의 첫 인상은 놀랍게도 Luxman는 DU - 50 훨씬 더 비싼에게 소리에 가까운 것을했다. 대부분 "레드 도서"CD를하지만, 광범위한 듣기,VS"레드 도서"CD를,뿐만 아니라 일부 SACDs로 Luxman가 저음에 더 큰 무게와 약간 더 응집 소리를했다고했다. 흥미롭게도, 어떤 날 위해 명확히하는 것은 내 드문 수신에서 - 다른 객실 경험 중 하나였습니다. 나는 부엌에 바쁜 동안, 친구 Salonen 재생에서 간GurreliederOppo에 모두 Response D 조로 통해 Luxman에서 재생하기 : Soile Isokoski의 목소리가 토브로 눈에 띄게 더요되었다.


이것은 놀라운 것입니다 Oppo BDP - 83SE에 노크를하지 플레이어와 흥정 -에서 899달러.입니다 지금부터, 그것은 저렴한 디지털 장치에서 기본적으로 추천되고 있습니다. 앞으로 몇 달 동안 아무것도 더 계시 보여줍을했다고 가정하면, 그것은 올해의 예산 구성 요소에 대한 내 투표를해야합니다. 그러나,이 비교는 실제로 우리에게 ProAcs에 대해 좀 더 자세히 말씀 수도 있습니다.

Oppo와 함께 BDP - 83SE는 Leben CS600가 Harbeth의 P3ESR​​s을 유도하고 듣고 먹이뉴 포트 1960에서 라이브(CD, 오메가 강박 신경증 3025), 뉴 포트 재즈 페스티벌에서 연주 게리 멀리건의 pianoless 큰 밴드의 녹음, 소리는 단순히 멋진 여행 이었어요. 생각해 봤는데,It doesn't get much better than this.

ProAc Response D 2로로 전환, 큰 주파수 확장 및 세부 사항의 의미, 그리고 키도 크고, 넓은 사운드뿐만 아니라, 그 소리가 지방 농장에 갔다와 중간을 통해 다시 얇은 온했다는 느낌은 즉시 발생했습니다. 그럼 내가 Oppo BDP - 83SE에 대한 Luxman DU - 50 대체. Luxman 더 명확하게 표시했던 군중의 소음 목소리 배블링 같은보다 해상도 - 것들을했다. 이베이스와 미드 레인지에 더 많은 무게는 있었고, 소리는 주위에 부드럽게했다. 리드 색소폰의 중심 이미지는 조금 더 나은 delineated되었습니다.

이 전 Luxman과 함께 음악을 더 듣고 있다고 나는 추호의 의심도 없었다, 내가 생각하는 캐릭터와 함께 장기적으로 더 빨리 베어 것입니다. 문제가 있는지 여부4천달러 더음악의 가치.

나는 일반적인 제안을 상태로 조금 주저지만,이 특정 듣기 세션 및 이러한 구성 요소를 기반으로, 그것은 Harbeth P3ESR​​은 아마도 더 용서 스피커는 것을 보인다, 그리고 ProAc Response  D 2 더 공개하거나 까다롭게 스피커입니다 . 사용할 때 나는 많은 ProAcs을 좋아 5,000 $ Luxman DU - 50보다 899달러 Oppo BDP - 83SE (필자는 더 Leben CS600와 Luxman 또는 ATC 고체 A보다 ProAcs 마음으로). 무엇이든을 위해 그 가치, 그리고 마일리지가 다를 수 있습니다.

최대 합산

제가 시작 어디 끝. D 두 스피커가 마법 시너지 조합 - 하늘에 만들어 결혼하는 높은 품질의 소스, Leben의 CS600 통합 앰프와 ProAc의 반응과 함께. 자신에, 역시 각 잘 오디션 가치가있다.


 사양


설명 :양방향, 독립 탑재, 포팅 확성기. 드라이브 유닛 : 1 "실크 돔 tweeter, 6.5"유리 섬유 콘 woofer. 주파수 범위 : 30Hz - 30kHz. 공칭 임피던스 : 8 ohms. 감도 : 88.5dB/2.83V/m. 추천 앰프 파워 : 30 - 150Wpc.

크기 :10.25의 W 17 "8 시까지 H", "D.

마감 :블랙 애쉬, 마호가니, 체리, 또는 단풍나무의 실제 - 나무 겉만 뻔지르르, bird's - 눈 메이플이나 추가 비용에 제공 흑단.

가격 :3500/pair $.

출처 STEREOPHILE

검토자  료온 마크스  게시됨 : 2010년 6월 21일

Proac Response  D2 바로가기

Harbeth M40.1 스피커 리뷰





기술 배경


Harbeth는 2008년 1월 소비자 전자 쇼에서 발표 새로운 M40.1 (1만2천9백95달러 / 쌍), Harbeth M40에 대한 국내 대체하기위한 것일 뿐이므로, 자체는 오래된 LS5 / 8 스튜디오 모니터를 교체하기 위해 BBC에 공급. 그것이 의도된있는 크게 감쇠 설정을 감안할 때, 앨런 쇼는 강화된 저음 응답과 함께 원래의 M40, 가정 설치와 젤리 항상 않았 품질을 설계했다. 그래서 드라이버를 제조 업체 Vifa은 M40의 woofer를 중단하면, Harbeth는 당당하게로서 주력 확성기를 개주 수있는 기회를 가졌audiophile제품입니다.



엔지니어 데릭 휴즈, 스펜서와 도로시의 아들 : 쇼 어느 결국 그가 놀라운 동맹국들의 도움을 받기로하는 Harbeth 스스로를 설계하고 새로운 woofer를해야한다고 결정했습니다. 휴즈와 쇼 충분히 잘는 이전보다 400Hz - 거의 한 옥타브 높은까지 모든 방법을 수행하는 행동의 12 "폴리 프로필렌 콘 내놓았다.


그 쇼는 원뿔 자료를 조사 일부 박사 학생을 고용 먼저 1990 년대 초반에 세상의 빛을 본 Harbeth의 6.5 "미드 레인지 드라이버의 정지 준수에 대한 변화를 가져왔다. 다양한 거절 후 재료를 금속 방탄복, 링 경향 밝고 hashy, 종이 잘하지만 흡습였습니다 등 - 젊은 팀 Harbeth가 방사형 무역 이름을 준 수있는 특유의 폴리머를 내놓았다. Harbeth의 최신 세대 방사형 - 콘 미드 레인지 드라이버는의에서 다른 공진 주파수를 가지고 즉시 전신 차례로, 주력의 크로스 오버 네트워크을 일부 변경해야, 그 :. 제가 말씀 누구 한 Harbeth 담당자에 따르면, 제대로하기 가장 어려운 일을합니다.

모든 말했다 완료되었을 때, Harbeth는 모두 더 소비자 친화적인 주력 스피커를 작성했다. 기존 M40에 비해 M40.1은 (6 ohms에 85dB/W/m 더 민감한 것으로 주장이다VS4 ohms으로 84dB/W/m), 그리고 한번 더 정확한에서베이스 응답을 전시하는과더 많은 확장 : 60HZ와 주변에있는 여분의 출력하지 않고 아직 38Hz로.

설명

M40.1의 세 드라이브 유닛의 Harbeth로 만들어 진게 아니고 유일한 하나는 바다가 그의 1 "패브릭 돔과 자석 시스템 소리를 착색에서 반사 backwaves을 방지하기 위해 설계된 tweeter를 엑셀 있습니다. 돔의 전면에 의해 보호됩니다 대신 초경 금속 허니콤 그릴 (M40에서 또 다른 변경.이 그릴의 채용 다소 큽니다.)

Harbeth과 Spendor에서 조기 스피커외개별 패널의 최소한의 감쇠와 함께 일부러 얇은 벽의 합판 캐비닛의 사용을 개척. 그 방법을 사용하여 영어 회사는 에너지 저장이 합리적으로 낮게 유지 할 수 있었다 그리고 캐비닛 resonances의 영향은 많은 낮은 진폭 지점 사이에 그들을 밖으로 확산하여 최소화 할 수 있습니다. Harbeth 있지만 MDF 합판 대신과 함께, 그 방식을 유지하고 있습니다. M40.1의 캐비닛은 최소한 braced입니다 (좋은 만돌인처럼전) 이런 생각이 들더라, 안팎 veneered, 그리고 구두약 달리 하드, 손실 재료의 얇은 시트로 감쇠. 검토 한쌍은 semigloss 벚꽃 한척에 완료되었습니다 좋은 아니지만 꽤 다른 하이 엔드 메이커의 스피커에서 본 이국과 한꺼번에 많은 울창한 겉만 뻔지르르 같은 리그 인치

혼자 세 드라이버 중에서 Harbeth 미드 레인지 콘은 MDF로 만든 자체 내부 로딩 챔버을 가지고 있습니다. 그 부분을 들어, woofer이 앞에 발사 포트 한 쌍의와 반사 - 장전 2.75 길이 "6 이상의 직경과 작은". 음향 거품의 두 가지 유형의 블록과 시트는 아주 명백한 정밀도와 캐비닛 내부에 정렬됩니다. 후면 패널은 엉망보다는하기 위해 - 다른 고개를 끄덕에 붙어있다 Harbeth의 프로 오디오 유산과 캐비닛 벽조차 제거 나사와, 너무 정확하게 만들어 잘 후면 패널 제거하기 어려울 입증되는 함께 맞는 있습니다.을 (다시 말하지만, 난 아직 접착제없이 신중하게 만든 도브 테일 조인트과 목 전체 문자열 긴장 아래의 위치에 남아있을 것입니다있는 좋은 현악기의 생각.)

M40.1의 크로스 오버 네트워크는 캐비닛의 후면 패널에 고정하고 한쪽에 감쇠 대형 ( "11.5으로"7.5) 회로 보드에 보관되어있다. 일부 부품은 개별적으로 테스트 - 그들이 손으로과 구리 인덕터 모두 사내에서 만들어진 것 같다하여 번호와 라벨이 붙지만 것으로 나타났다. 그 triwirable 이전과는 달리, 새로운 Harbeth은 구속력이 게시물 하나만 쌍, 보도 가난한 방지하기 위해 만든 변경하거나 잘못된 교차 지점되거나 일치하지 않는 앰프를 사용하여 현장에서 최소한 nonexemplary, 성능을했다. 자사의 프로 오디오 기원에 비추어하지만 아닐 수도 있으므로, 1만3천달러 제품에 놀라운 : 내부 배선은 반은 트윈 리드 담 블루 시리즈 좌초 - 구리, 및 신호 연결이 모든 푸쉬에 터미널로 만든 것입니다.

전용 스탠드, 캘거리, 앨버타, 캐나다의 Skylan 제조 의해 만들어진이 탁월한되었습니다 : MDF에서 컴퓨터 가공된 새끼 쓰레기 가득, 그리고 완벽하게 그들이 금속에서 분간 정렬 -하지만 저렴하고 우주선에 쉽게 있다고 완료 하고 울리는에 아마도 덜 취약. 스레드 피트 원활하게 작동하고, 그 기울기는 특히, 보통의 경우보다 조정하기가 쉽습되었습니다했다. 반갑습니다. 그들은 $ 595/pair 비용.

설치 및 설정

내가 말한 그 프로 오디오 조상과 달리 키가 스탠드에 앉아하도록 설계되었습니다 (높은 받침대에서 어슬렁 또는 다른 그 앞에는 혼합 좌석쪽으로 던져 버렸어요), Harbeth의 M40.1s이에서 사용할 수있게하려는 의도로 14 "높이 Skylan은 위에서 설명한 스탠드, 및 인접 벽에서 멀리 가능한 위치 backtilt 약간의와 함께 전 조건은, 앉은 리스너를위한 귀 수준에서 거의 정확히에서 축 tweeter 분산을 넣습니다.; 후자의 지혜는 제가 대리점 피델에게 A / V의 스피커 위치를 조정할하는 19 '청취 공간에 의해 M40.1'내 12의베이스 확장과 매끄러운 '를 측정하는 데 사용되는 내 AudioControl 산업 SA3050 스펙트럼 분석기에 의해 확인되었다.

Unsurprisingly, 도전은 아직 충분히 넓은 soundfield를 즐기면서 적당한베이스 취소에 작은 피하기 위해 측벽에서 멀리 이러한 다양한 캐비닛을 받고있었습니다. 캐비닛 사이 오른쪽 거리를 찾기나를또한 힘들었는데, 불과 6 '그들 뒤에있는 벽에 이상의 스피커의 전선과 심지어 최고의 케이스 게재,주지 않았어아주하단 옥타브에 걸쳐 부드러운 반응 (각주 2). 그럼에도 불구하고 M40.1의 하단 엔드 응답은 잘 Harbeth 주장 전용 2dB 다운 31.5Hz에서 내 작은 아래의 객실과 부드러운 함께 고체되었습니다 앞꿈치에 제가 선호하는 경향이, trebles가 확장 부드럽게 냈을지했다.

난 새로운 기함이 이전보다 낮은 전력 A와 함께 사용하기위한 더 적당한되는 유통의 제안에 주로 hewing, M40.1s를 운전하는 몇 가지 앰프를 사용합니다. 하지만 내 낙관론에도 불구하고, 10Wpc신도 코르 티즈단순히 충분히 나의 흥미를 잡아 Harbeths를 운전하지 못했습니다. 23Wpc DNM의 PA3ΔS이 훨씬 더 잘했어로 내 재건어요쿼드 II monoblocks, 8 옴 부하에 걸쳐 20 undistorted 와트를 전달할 수있는. 그러나 최고는 놀랍게도 풍부하고 동적인 신도 꼬르동 - Charlema​​gnes되었습니다 25Wpc에서는 그 푸시풀 (EL34) monoblocks 내가 노력 다른 A보다 더 나은 삶을 위해 Harbeths 가져.

청취

Harbeth M40.1 검토하기 어려운, 설명하기 쉽습니다. 개별적으로, 다음과 의견 중 일부는 찬미 - Harbeth이 희미한 것 것처럼 보일 수 있습니다거의이것을 최고의,거의그것과 자체 각각 복용에 큰 맥락에서 제거, 캐주얼 독자가 가장 중요한 포인트를 놓칠 수도에서 unsurpassable. 사실은, Harbeth M40.1 내 가정에서 했어 다른 무엇보다 지역의 더 많은 우수한 성능을 제공합니다. 나는 위대한 모든 arounders 같은 몇 가지 다른 제품을 추천했던 과거, 현재, 그 표현은 의미의 완전히 새로운 수준했다.

한 존중에서 M40.1 실제로했습니다탁월한 : 나는 스피커가 덜 timbral 왜곡 이상의 본문 리얼리즘과 목소리와 음향 악기의 소리를 재현 한 번도 들어본 적이 없어요. 브래스 경감 님이 악기는 거의 놀랍게도 믿을 색상, 그리고 물고 자연 부패의 오른쪽 균형을했다. 같은 기타, 만돌린 등 악기의 소리 fretted, 그리고 진짜 거의 매일 듣고 밴조 - 물건 설득 실제 일관 즐거운 인생 -했습니다. 바이올린, 단독 또는 massed은 M40.1을 통해보다 나에게 righter 소리하지 마십시오.

하지만 Harbeth 한 번에 아주 소리가 한 프레임 이상의 전달 : 일부 스피커가를 전달의 더 나은 일을하지만, 반면에 음악의 거의 모든 종류의, 또한 우수한 흐름과 운동량 acceptably 믿을 감각 (와 메모의 라인을 복제 )에 또는 비트 기대어 음악가의 감각. 요셉 에거, Henryk Szeryng, 그리고 E - 평면, Op.40에서 브람스 호른 트리오의 빅터 바빈 녹음 (LP, RCA LSC - 2420)를 재생, M40.1은 깎아지른의 예기치 않게 높은 수준으로 최고의 색조 충실도를 결합 음악 참여. 동일의 사실블레 이크 & 라이스, 토니 라이스와 노먼 블레 이크 (LP, 0233 라운드 시합)에 의해 1987 듀엣 앨범 : 나는 그들의 노래 목소리와 직접 경험에서 자신의 악기의 소리를 알고, 그리고 Harbeths 그들 한 정의를하는 동안 음악의 시간적 특성을 보존하는 것입니다. 공연은 활기 차고 기계 결코, 자연 소리. 특정 리드 악기 - 오보에와 영어 호른의 단지 소리는 주로 -이되었다 내가 더 나은 처리쿼드 ESLS 다음에만 작은 차이로. 정전 패널들은 주변 환경에 대한 더욱 구호로 그 독특하고 texturally 복잡한 소리를 당기는 능력이 보였다.


다른 곳에서로 매우 낮은 주파수에 설명된대로 M40.1 아주 아니었지만 아주 - 낮은 수준의 세부 사항을 해결하기 위해 Harbeth 능력은 나의 많은 - 사랑 쿼드의와 동등한했다. 예를 들어, 게오르그 Solti와 런던 심포니 오케스트라 (2 LPS, 데카 / 코너가 385-6를 SET 스피커), 쿼드 및 오디오주의에 의해 수행 말러의 교향곡 3 첫 번째 운동의 조용한 포스트 팬페어 조치 중에 - E / HE 스피커 드럼 롤백이 시작 및 중지 어디서 보여주는 두 더 분명했습니다 SPe. 스펙트럼의 나머지 부분 전반에 걸쳐 M40.1 우수한 해상도를했다. 복잡한 조치가 명시적으로 잘 처리되었다, 노래 가사가 가능한 - 심지어 테이프 splices는 음악적 소질이없는 정도지만, 평소보다 명확하지되었다되었습니다.

베이스 깊이와 무게는 뛰어난 - 나 있었다 만족과베이스 선명도가 매우 좋았 이하 적이 없었다. 그것은 1960 년대와 70 년대 초반 - Procol Harum의에서 좋아하는 스튜디오 바위 작품을 듣고 반가웠습니다솔티 도크(LP, A & M SP 4179)에 와서 마음과 그들은 엔지니어와 플레이어 소리가 있어야합니다와 같은 전기베이스 기타와 킥 드럼을 듣고 : 깊고 impactful, 색상과 풍요로움이 많은. 심지어 audiophile 품질, 팀파니와 오케스트라베이스 드럼 미만의 고전적인 기록과 함께이 깊고 timbrally 다채로운되었습니다예, 알로 이스 스프링거와 바그너의 애매한 초기 오페라로 오버추어의 룩셈부르크 라디오 / 텔레비전 심포니 오케스트라의 1974 녹음사랑 금지 (LP, Vox Turnabout TV-S 34497).

하나가 될 수있는만큼 멀리 스테레오 영상 미신 출신이고, 아직 저는 M40.1s '공간의 성능에 감동하고 어쩔 수 없었어요. 비트 크기를 줄일 경우 가장 큰 Harbeths가 다른 소리의 크기 사이에 매우 좋은 특성과 깊은, 다양한 음향을 던졌다전체로 내가 들었던 가장 큰 경적 시스템에 비해. 이미지 배치는​​ 넓은 전면 배플과 스피커에 대한 놀라울 정도로 좋았다고, 더 중요한, 이미지전체하이 엔드 평균보다 훨씬 더했다. Harbeths를 통해 기록된 음악도 공간적 구성 요소는 뼈를 몇 가지 심각한 고기를했다 : 이것은 phasey 일부 하이 엔드 애호가가 선호 에어리 - 요정 영상되지 않았습니다. 더 나은에 대한 모든.

M40.1 단일 채널 녹음과 마찬가지로 만족했습니다 : 현대 스피커 중, 많은 스테레오 영상 챔피온 간다 ', 뭔가. 다시 말하지만, Harbeth의 능력은 전달물질의 열쇠였다. 검토 두 사람이 후자의 "장난감 하트"(78rpm, 콜럼비아 20552)에 가수 레스터 플랫과 빌 몬로의 뚱뚱한 특히 믿을하고 모두 "이미지"를했다. 내 참조 오디오 참고 AN-E/SPe HEs 그에서만 약간 더 나아지기 관계 - 그리고, 내 생각에만 있기 때문에 방법의 그들은 듣는 방 모서리를로드합니다.

결론

수년에 걸쳐, 스피커 제조 업체 중 소수는 아마도, 지속적으로 비교, 그 적극적인 제안이 있고실제, 라이브 음악모든 디자인 활동의 기초로하고 있습니다. 그 원리는 고귀한 것도 논박의 여지를주지 않는 -하지만 수있는 평면 주파수 응답이 무엇보다 큰 중요성을 할당하는 blinkered 시각에 모두 럴 디자이너와 소비자. 사실은 스피커 이상 단지 sonically 순수해야합니다 : 그것은 추진력, 흐름, 그리고 소리의 음악을 구분 피치 관계의 깎아지른듯한 정당성을 의사 소통을해야이므로,뿐만 아니라 음악적으로 관할해야합니다. 아주 좋은 스피커는 청취자의 관심을 개최에 기여 드라마, 스케일, 그리고 터치의 감각을 전달해야합니다뿐만 아니라 그것은이다가능한"자연"과 "uncolored"를 소리와 아직 그 다른 것들의 해시를 만들기 위해 스피커를 위해, 그것은 depressingly 일반적입니다.

그 시작 스튜디오 모니터를 만들기도 회사 unsurprising : Harbeth 오디오 그의 노력을 "자연"소리에 대한 탐구에 의해 주도하는 전문가 중 하나입니다. 새로운 주요 확성기 그래서 본드를 투입 보여줍니다로 (내가 앨런 쇼는 그녀가 자신의 정원에서 게임에있는 동안 자신의 딸을를 기록하고, 자신의 스피커 디자인을 표명에서 그를 돕기 위해 그 테이프를 사용하는 것으로 알려져 있다고 말했잖아요.) 그러나, Harbeth는있다 그 문제의 거의 모든 다른 관계에있는 우수한 성능과 색조 중립을 번들하는 드문 능력. 그것을 더 노골적으로 넣으려면 : 여기, 마지막으로, 기록된 음악의 모든 인생을 갉아먹고 않고 평평한 주파수 응답을 실현 스피커입니다.

Harbeth M40.1은 어떤 하나의 특정 측면에서 봉투를 밀어하지 않고 대신에 Excel로 경험의 첫번째 스피커 됨으로써 땅에 나누기많은물건. M40.1 운전, 설치 합리적으로 합리적으로 쉽게 쉽게, 그리고 음악이 다채로운, 현재, 그리고 재미있는 사운드 수있는 commendably nonfussy, nonfragile 스피커입니다. 그리고 멀리 저렴한에서있는 동안, 난 진심 애호가들의 큰 숫자가이 그들이 많은 다른 경쟁자에 대한 것보다 여유로 늘릴 수 daresay. 다시 말하지만, 솔직히 말하면 : 이상 2만달러 / 쌍에 대한 판매 및 크롬 도금 플라스틱과 같은 음악 소리를 만드는 것이 밖에서 스피커의 depressingly 높은 숫자가있다.

Harbeth M40.1보다 민감한 스피커보다 드라마, 또는 추진력, 또는베이스 중량, 또는 전체 소닉 선명도와 스피커가 같이있다. 하지만 전에 이러한 관대한 조치를 제공하는 우리 가정에 스피커를 가져본 적이모든이러한 자질을 한번에. Harbeth M40.1과 시간 전에, 나는 자신이 소유하고 즐기고 사진 수, 과거와 현재 정확히 13 스피커, 생각 수 있습니다. 지금 14가있다.


Harbeth M40.1 스피커 사양


사양

설명 :세 방향, 반사 - 로드된 독립 탑재의 확성기. 드라이브 유닛 : 1 "직물 - 돔 tweeter, 8"플라스틱 - 콘 미드 레인지 유닛, 12 "폴리 프로필렌 - 원뿔 woofer 임피던스 :.. 6 ohms 공칭 감도 :. 85dB/W/m 주파수 응답 : 38Hz - 20kHz, ± 3dB. 제안 증폭 :> 50W.

크기 :29.5 "17.25 의해 (750mm) H"(432mm) 15.75에 의해 W "(400mm) D. 무게 : 75 파운드 (34kg).

마감 :벚꽃, 유칼립투스에 대한 추가 $ 1000/pair.

단위의 일련 번호는 검토 :0000L, 0000R.

가격 :1만2천9백95달러 / 쌍. 스탠드 : 595/pair $.

Harbeth M40.1 스피커 관련 장비


 관련 장비

아날로그 소스 :린 LP12 (with Linn Basik power supply), 토항 TD - 124 Mk.II턴테이블;Naim Aro, EMT 997tonearms; 미야비 47, EMT 25 & OFD 65, 신도 스푸, Ortofon 스푸 시너지 카트리지를 OFD;강당 23 Hommage T1스텝 업 변압기.

디지털 소스 :소니 SCD - 777ESSACD / CD 플레이어;소니 플레이 스테이션 1CD 플레이어.

Preamplifiers :소음 Masseto, DNM 3D.

파워 앰프 :신도 코르 티즈, DNM PA3ΔS, 신도 꼬르동 - 샤를마뉴쿼드 IImonoblocks.

스피커 :오디오 참고 AN-E/SPe HE,쿼드 ESL.

케이블 :인터커넥트 : 오디오 노트 - VX, DNM, 신​​도 실버. 스피커 : 강당 23, DNM, Naim NACA - 5. AC :JPS 실험실 디지털(소니 SACD 플레이어).

액세서리 :모든 참조 테이블 (턴테이블 이하) .-아트 더들리


출처 STEREOPHILE
검토자   로아트 더들리 2008년 10월 17일
 
 
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새로운 Spendor 클래식 R2 시리즈

새로운 Spendor 클래식 R2 시리즈.



사진은 오른쪽 SP100R2, SP3/1R2, SP2/3R2 및 SP1/2R2 왼쪽.
 
 
 
 
 
 
 
      


  클래식 R2 시리즈


     배경

30 년이 넘도록 Spendor 클래식 시리즈 스피커는 안목 audiophiles, 음악가 및 전문 사운드 엔지니어에 대한 참조 표준을 설정했습니다. Spendor는 첨단 재료 및 기술을 사용하여 성공적으로 혁신적인 현대적인 스피커의 계승을 만들었지만, 클래식 시리즈는 진화했지만 여전히 개념, 자료 및 원래의 개념에 진정한 기술을 기반으로합니다.

2007년 12월에서 클래식 R 시리즈로, 전체 클래식 시리즈가 업데이 트되었습니다 다시 시작했습니다. 새 버전, 클래식 R2 시리즈 2009 년 가을, 다시 한번 크게 성능을시킵니다.

새로운 R2 시리즈는 원래 BBC 기술, 건축, 디자인, Spendor의 최신 첨단 기술과 SA1과 주요 ST의 연구 및 개발 중에 발견된 자료를 조화를 이루고 있습니다. 따라서 그것은 모든 Spendor 클래식 스피커의 특징이지만 오늘날의 가장 안목 리스너에서 요구하는 성능을 제공하는 풍부한 자연 사운드 캐릭터를 유지합니다.

뉴 Spendor 클래식 R2 시리즈 수요일 수정

새로운 R2 시리즈 모델은 캐비닛 및 realigned 낮​​은 주파수 응답에 새 22mm 와이드 서라운드 tweeter, 새로운 Spendor 바스 - 중반 드라이브 유닛, 크로스 오버 개정, 개선의 포함에서 혜택을 누릴 수 있습니다. 이러한 개선은 많은 공학 및 최근 Spendor ST, SA1, A5 및 A6와 같은 새로운 모델 개발 Spendor 음질 개선을 활용. 원래의 따뜻한 매력을 잃지 않고이 클래식 디자인을 개선하기 위해 - 명확하게 음성 개선의 Spendor에도 불구하고 도전의 시력을 잃었을하지 않았습니다.



R2의 스피커는 새로운 SA1 스피커 경력 Spendor 수상에 사용했던 새로운 22mm 와이드 서라운드 tweeter를 받게됩니다. 이 새로운 tweeter은 매우 넓은 주파수 범위에서 안정적인 낮은 왜곡 응답을주기 위해 큰 다이아 프램의 낮은 주파수 특성을 가진 작은 다이아 프램의 확장된 주파수 응답을 결합한 제품입니다.

모든 클래식 R2 스피커는 또한 설계 및 바스 - 중반 드라이브 유닛을 생산하고 새로운 Spendor 영국을 받게됩니다. 새로운베이스 단위 기능 : 새로운 콘 재료, 새로운 현대 다이 캐스트 마그네슘 합금 섀시와 새로운 높은 안정성 향상 서스펜션과 주변 지역. 이러한 개선 R2 스피커에게 크게 감소 착색 향상 저주파 성능뿐만 아니라 고주파 감결합에 부드러운 중간을 제공합니다.



클래식 R2 시리즈의 새로운 바스 - 중순 단위의 포함으로, 모든 Spendor의 미드 레인지와베이스 - 미드 드라이브 유닛 이제 초점 자석 모터 극 확장의 형태로 향상된 위상 보정 기술을 사용합니다. 이것은 교차 지역에 가짜 위상 및 주파수 응답 변화를 제어하도록 설계되었습니다. 드라이브 유닛 사이의 주파수 전이 인해 향상된 위상 일치에 더 일관된 것입니다. 그 결과보다 더 자연 소리와 더 홀로그램 사운드 무대입니다. 소리가 개정 드라이브 유닛의 개선 발열 온도로 인해 높은 수준의 듣기에 더 개방적이고 더 편안하게 남아있다.
 
"SP3/1R2가를 위해 죽을 수있는 미드 레인지를 가지고 ... 매력적인 전통적인 스타일과 매우 낮은 착색, 고급 이미징 및 넓은 다이나믹 범위와 최상의 중립성과 일관성을 제공합니다."


- 고음질 초이스 베스트바이, 2009년 3월

크로스 오버는 전도성 및 신호 라우팅을 개선하고 인덕터 사이의 자기 상호 작용을 제거하기 위해 다시 설계되었습니다. 모든 트랙은 도금 있습니다. 회로 조립에 사용되는 솔더는 최적의 연결 무결성로드 은과 구리입니다. 개정 필터 정렬 원활하게 드라이버를 통합합니다.


모든 내부 케이블은 최대 등급을했습니다. 헤비 게이지, 할로겐 무료 절연체와 함께 개별적으로 실버 도금 고순도 멀티 스트랜드 구리 지휘자는, 넓은 대역폭을 제공하고 깨끗한 신호 전송.

"SP2/3R2, 그들은 구세대 볼 수 있습니다. 달콤한과 통찰력 고음 및 무게베이스 사이에 끼워 넣으면 훌륭한 자연 에나 미드 레인지를 가지고 있지만,이 멋진 Spendors이 수치들의 현대 경쟁자의 대부분을 넣어.이 SP2 아직 최고 . "

- 어떤 고음질 다섯 별 상, 2009년 5월


"그것은 유사한 크기와 가격 스피커의 그룹에서 전반적인 승자를 선택하는 것이 어렵지만,이 기회에 Spendor SP2/3R2이 무리의 선택이라고 듣고 패널 사이 아무런 이견이 없었다."

- 고음질의 선택, 그룹 테스트 수상작, 2011년 3월

전통 Spendor '클래식'캐비닛 공학, 무거운 감쇠와 얇은 벽은 현대 고무 댐핑 패널의 사용에 의해 향상되었습니다. 캐비닛 벽과 댐핑 물질 사이의 댐핑 인터페이스가 훨씬 더 많은 일관된 온도 안정성으로 인해 향상, 가짜 에너지가 더 효율적으로 소산이며, 결과는 사운드를 향상됩니다.

마지막으로 R2의 스피커는 새로운 음향 엔지니어링 그릴 크게 향상베이스 응답을위한 음향 상호 작용과 새롭게 디자인된 자유로운 흐름 반사 포트를 줄이기 위해 커버합니다.


클래식 R2의 스피커 8ohm 부하를 드라이브에 쉽게 제시하고 강력한 고체 상태로부터 가장 비의 튜브 디자인에 앰프의 모든 종류와 호환됩니다.

"새로운 R2 개정 모델은 해상도로 명확하게 음성 향상을 제공, 스테레오 이미징, 낮은 주파수 확장 및 관절 및 향상된 동적 범위는 신중하게 원래 클래식의 자연 매력을 유지하면서."

각 모델의 기술적 성능이 갑자기 ... 전반적인 기술 사양 및 Spendor 클래식 시리즈 스피커의 각 쌍의에 변화가 없다 개선하는 동안 계속 보정 및 엄격한 방송 참조 표준과 일치하고, 모든 Spendor 드라이브 유닛과 crossovers 개별적으로 제작하는 동안 교정뿐입니다 . Spendor는 모든 저음과 중간 바스 드라이브 유닛 영국의 자체 설계 및 제조하고 있습니다.

왼쪽에서 오른쪽으로, SP100R2, SP1/2R2, SP2/3R2 및 SP1/3R2하려면 아래 그림.

Spendor 클래식 R2 시리즈바로가기

Harbeth Super HL5 리뷰


첫 번째 Harbeth 제품 MK1, 폴리 프로필렌의 다이어프램과 함께 세계 최초의 스피커로 알려진 HL 모니터했다. 테스트 오늘 모델 슈퍼 HL5는 직접적인 후계자입니다. 그 6t에H세대, 그것은 예를 들어 LS3 / 6 BBC 모델을 특징으로 고전적인 BBC의 비율과 볼륨을 (이입방피트) 유지합니다. 그것은 방사형 다이어프램, 바다 금속 돔 tweeter와 티타늄 슈퍼 tweeter와 독점 200mm woofer를 사용합니다. Harbeth에 대한 일반적인, 인클로저는 얇은 벽, 작은 감쇠 및 나올 앞면과 뒷면 패널 LS3 / 6 BBC에 경의를 지불합니다. 이것은 매우 maximally 딱딱한, 이상 감쇠 케이스를 추구 가장 현대적인 스피커 주택에 반대합니다. 이 모든 사실 신자, 추종자, 심지어 크게 광신자를 만드는 등 주류에서 이렇게 다른 그래서 흔히 소리로 결합합니다.

소리

Harbeth 듣기, 그것이 많은 현대적인 스피커는 최대 해상도 향해 자신의 경로를 따라 뭔가를 깜빡 했네 생각 하긴 힘들지만, 넓은 주파수 응답 등 그들은 모든 오디오 장치가 바로 스피커, 일반적으로하지 배양해야하는 기본적인 존재 이유에 대해 잊었 :communicativeness. 나는 후진성을 칭찬 본건 아니지만. 나는 많은 기업 (비닐, 실버 또는 하드) 성실하게 디스크에 어떻게 재현하고 올바른 방향으로가는 거죠 확신합니다. 그럼에도 불구하고 어떻게 결국에는 우리가 잊지 수있는 슈퍼 HL5 보여줍 같은 스피커로 듣기, 오디오 즐거운 끝에 의미뿐만 아니라에 대한 스트레스와 관련된 결함을 찾는 - 음악 캐리어, 장비, 우리의 청각과 우주와 함께 도주 중입니다. 그건 아니지만, 스스로 뛰어난 해상도쪽으로 포인트가 진정한 음색 등 그러나, 그들은 문맥과 감각을 잃고 다른 모든 것들도없이 혼자 서있 수없는 마커와 같은 모든 중요한 문제입니다. 뭔가, 그런 것들을 함께하는 몇 가지 부가 가치를했습니다. 그리고이 Harbeth 완전히 우리가 우리가 어떤 소리가 들리의 기계적 자연 현상에 대해 잊게하는 것이 부가 가치와 함께로드됩니다.


그런 맥락에서 나는 가장 중요한 보여 생각기구의하여 생식의 종류 수행됩니다. 중요한 역할은 우리 Harpia 음향 Dobermann, 윌슨 오디오 듀엣과 다른 이들처럼 투명한 스피커에서 현저하게 다를 요소에 의해 재생됩니다. 여기 우리의 영국 스피커가 경쟁을 초과하지 않는 준비에만 평균 해상도를했다고 생각합니다. 하지만 그 어떤 복제가 아닌 나 bash가 원하는 무언가를 위해 필수적인 요소입니다. 오랫동안 나는 Harbeth 현상의 본질을 pondered. 내가 너무 많은, 너무나 많은 사람들이 세계에서 최고의 사운드를 주장 지옥을 건너 왜 그들을 듣고 즐길 이유를 이해하는 의미.


내 참조 확성기에서 전환, 우리는 바로 내가 방금 쓴 듣고 - 모델 주파수 응답합니다. 상위 미드 레인지와 고음은 약간 2kHz 영역에 600Hz에 비해 철회 있습니다. 낮은 저음은 좋아하지도 큰 스피커를 언급하지 않기 위하여, 짧은 내 Dobermann을 통해보다 약간 건조합니다ART 확성기 모던 10. 그리고 여전히 독립 장착 임에도 불구하고, 그들은 중소 floorstanders의 대형 집합보다 더 광대한 더 나은 제어 뛰어난베이스를했습니다. Harbeth베이스 예를 달리 화려한 Spendor의 A6 또는 Chario 별자리 페가수스에 대한보다 나은 음색과 communicativeness 있습니다. 아마도 울트라 정확하지 않지만, 그 정의는 화려하고 잘 그 음색과 연결되어 있습니다. 베이스 살아 있고 나머지 좋은 비례합니다. 그것은 디스크의 시작 부분에 비닐을 눌렀을 때 바늘의 특성 소리가 평소보다 HL5와 강한 때문 100 - 200Hz 전원 영역이 조금 고가라고 보였다. 약간의 흠위한 디토, 내가 노력 얼마나에 관계없이 레가 RB250 팔로 TD160HD 토항를 제거할 수 없습니다 (필자는 레가가 신호 접지 톤 암 접지를 연결했다는 사실로 인해 있다고 생각). 이것은 흠 다른보다 명확하게 들리도록했다. 그러나 이것은 저음의 범위 강조하거나 decceleration로 번역하지 않았다.



솔직히, 이건 정말 주어진 입방 인클로저 볼륨에 대해 매우 낮은 도달 멋진 포화 활성화베이스했습니다. 항상은 아니지만. 직접 - 투 - 비닐처럼 잘 기록 재즈와 함께Bassface 스윙 트리오는 거슈인 재생, 그것이이 floorstanders보다 작은 스피커는 것을 분명했습니다. 콘트라베이스는 Dobermann보다 짧은 비트 건조기 및 reverb되었습니다. 아마도 이것은 인클로저 바스 - 반사 조정 기능을했다. 음악의 유형과,베이스 내 참조 시스템을보다 포화되었다. 기타 스탠드 마운트 스피커에 비교하면 이것은 그러나 그렇지 않아요. 다음 Harbeth 사실 저음 한게 뭔지 보여주었다. 그리고 전자 음악과 함께, 그것은 완전히 다른 행동. 그래요, 그 장르의 애호가들은 좋은 전자와 HL5 얘기를 들어 봐 야해.투어 프랑스Kraftwerk CD는 믿을 수 없을만큼 깨끗 했어요 -이이 스피커의 상표 중 하나이다 - 그리고 놀랍게도 동적으로. 내가 그들을 제거할 수있어서 강력한 낮은베이스 "Elektro의 Kardiogram"에서 woofers은 그릴을 만진. Harbeth가 그릴와의 측정 소요 그 방법을 청취하는 것이 좋습니다 있지만, 나는 그것이 그들을 벗을되는 것보다는 인사를 할 시간 이후에 유혹되었다. 특히 특정 비닐 디스크에 농어, 그 그릴 소재 flutters 너무 역동적이고 강한 것입니다. 그것을 이륙하면 위의 범위를 열어 그것은 중요합니다.

언급한 바와 같이, 상부 스펙트럼은 약간 recessed입니다. 이것은 하드 midband 공격, Harbeth와 꽤 강력한 품질에 대한 책임을지지 않습니다. 자신의 사운드 엔지니어가 달리 화려한 등 엉망이 때 녹음이 시간에 날카로운 사운드 수 있으므로 우리는 (Simaudio 문, Audiomatus, Audiolab 마음에 와서) 현명하게 우리의 전자 제품을 선택해야합니다간단히 떨려Anji Garbarek로. 그것은 또한 화려한베이스 확장, 아주 깨끗한 미드 레인지와 전체 음악 행사 매우 잘 캡처 정의를 보여 (나는 재생 능력을 의미옆에) 음악을 할 수있는 소리. Garbarek 디스크 선인장 로고가 복사 제어 디스크로 발행되었습니다. 회사는 모래 고음 및 강화된 미드 레인지와 같은 음성의 보호 이런 종류의 포용 때 진절머리가 나. 이 스피커는 그것을 용납뿐만 아니라 여전히 같은 디스크에서 더 유용한 무언가를 추출할 수 있습니다 특정 울트라 정확한 모델하지 않습니다. Depeche 모드에서 미드 레인지의 부품 동감우주의 소리- 비닐뿐만 아니라 일본 CD -하지만 이것은 지배 경험이되지 않았습니다. 지배는 모든 장소에서 음악이 거듭되는 것을 인상했다.


나는 재즈 디스크와 비틀즈와 같은 60s/70s 레코딩과 다소 복잡한 느낌을했다. 아마 아시다시피 9 월 9 일일2,009 밴드의 전체 discography 재발급 일본의 계획 - 모노 및 스테레오 버전 - 처음으로 디지털 도메인에 있습니다. 당신은 그것에 대해 정보를 찾을 수 있습니다여기에. 그 전에, 나는 이미 자신의 2000 년 도시바 - EMI 다시 제품에 대한 내 기억을 되살려 싶었어요. 내가 좋아하는 시작러버 소울앨범. Harbeth는 항상 그것이 내 참조 시스템의 완전 쉽게 보컬 차별화 (또는 깊은 무대로 만들) 수 없다고 분명했지만 그것이 놀랍게도, 노력하고 완전하고 깊은 연주. 하지만 그 전 이미 적용 항목입니다. 그래도 나는, 듣기, 기쁨과 일관성과 강한 소리를 흡입하는 동안 다음 트랙, 디스크를 변경했습니다.

그리고 이것은 그 디스크 방법입니다해야읽을 수 있습니다. 그들이 급격하게 의사 소통하고 있습니다. 가 표시되어야로서 그들은 음악을 보여줄 - 일관된 완벽한 패션 인치 그들은 특히 해결되지 및 사운드, 특히 팽창하지집니다. 화려한 microdynamics하고 그러나 악기의 크기의 아주 좋은 재생산으로 인해, 우리는 매우 강렬한과 관련된 프레 젠 테이션을받을 수 있나요. 그래서 네, Harbeth는 그의 소리는 미드 레인지 기반으로 아직 그들이 그 사실을 강조하지 스피커입니다. 바스는 영국의 사운드가 ​​더 이상 잘린 대역폭을 고통 스피커 equates도 증명할 수 환상적입니다. 아마도 고음이 강한 수 있지만 난 그 얘기를하지 않습니다. 우리는 스탠드의주의를 기울여야한다. 이들이 더 나은, 더 나은 스피커가 수행됩니다. 당신이 다른 검색을해야합니다 그래서 대리점에 따르면, Harbeth 아무것도 제공하지 않습니다. 나는 폴란드 스탠드 아트 요청에 의해 몇 가지 대규모의 '닫힌'디자인을 만드는 것을 알아요.Rogoz Audio또한 스피커의 약자를 제공합니다. 영국하이파이 초이스잡지 명예들에게 2002년 10월 검토 100 스탠드를 언급하고 Harbeth의 소유자의 설명서 우리는 다른 오픈 프레임 옵션을 볼 수 있습니다. 일본은 다른 생각을 않습니다. 그들은 stools과 유사한 오픈 나무 스탠드를 사용합니다. 에 관계없이, 적절한 높이 어딘가 35~40cm 사이에 중요합니다. 나는 그것 tweeter가 귀를 위에 조금이라도 때 슈퍼 HL5는 가장 좋은 실적이라고 생각합니다. 그럼 아름다웠다.

설명

명목상, Harbeth 슈퍼 HL5는 독립 장착 세 방향 바스 - 반사 구조입니다. 이것은 테스트 스피커의 대부분과 비슷한 소리를하지만, 한 눈에 충분 우리가 여기서 꽤 다른 것을 다루는 것을 알려주 수 있습니다. 이것은 아주이다큰그의 치수 밖으로 현대와 단계의 새까만 아르 상자. 나는 그것의 볼륨이 이입방피트의 '황금 수단'으로하고 크기가 첫 번째 모니터링하는 회사에서 만든위한 헌정되는 BBC에 의해 채택된 것을 앞에서 언급했다. 어느가 322의 크기로 완전히 사실 X 638 X 300mm 고전 300 단지 조금 갈리는 x 600 BC - 1 X 300mm -하지 않을까하여 그래도. 그들은 매우 높이 때문에 스피커는 특별 낮은 스탠드를 필요로합니다. 그럼에도 불구하고 그들은 아주 매력적입니다. 그리고 아마도 그것은 그들을 그렇게 만드는 그들의 화장품 conservativeness의. 나는 확실히 그들의 매우 흥미 찾을 수 없습니다. 이 노출 매우 얇은 MDF 벽에 좋은 자연 한척에 의해 증폭됩니다. 3dB 창 - 주파수 응답은 + /에 일치되도록 스피커는 이점이 있습니다. 우리는 또한 매우 잘 쓰여진 광범위한 사용 설명서를하지만 그것은 영어로만 제공되는 유감스러운 일이 지요.


슈퍼 HL5s 세 방향 스피커입니다. 전면 배플에 우리는 가청 범위에서 유지 상향 10kHz의 작업을 시작 네오디뮴 자석 20mm 티타늄 슈퍼 tweeter와 상단부터 세 트랜스 듀서 있습니다. 아래에서 내 Dobermann에있는 유사한 25mm 알루미늄 시즈 tweeter를 앉는다. 가장 낮은 위치 레이디얼라는 플라스틱으로 만든 200mm 중간 / woofer에 의해 살고있다. 그 센터는 위상 정정자에 의해 살고있다. 바구니 아주 solidly 캐스트입니다.





후면 플레이트가로 전면 배플은 나사와 함께 첨부합니다. woofer 아래 바스 - 반사 포트가 앉아있다. 에 따르면하이파이 초이스그것이 35Hz로 조정되어, 드라이버의 55Hz ​​공진 주파수보다 훨씬 낮은 즉. 뒷면에 우리는 매우 일반적인 biwire 터미널이 다시 접시에 직접 망친있다. 우리는 많은 핵심 코일, 호일 커패시터와 저항을 찾을 위치를 크로스 오버는 단일 PCB에 마운트됩니다. 인맥이 와이어는 매우 두꺼운 없습니다. 그릴은 금속 프레임 이상의 스팬되는 전면 배플의 측면에있는 노치에 삽입. 스피커는 86dB 명시된 값이 실제로 underspec'd는 의미 Dobermann보다 높은 효율을 가지고 있지만 그들은 운전을 매우 쉽게되지 않습니다. 나는 보컬의 비음성이 밑줄과 전체 프레 젠 테이션이 그들이 필요하지 않는 무거운 전환수록 벽에 너무 가까이 그들을 배치하지 것이다. Harbeth는 75cm 거리에 대한 이야기​​지만 1m가 낮은 측면에 아직 생각합니다.


Harbeth에서 제공하는 기술 자료 :

Concept - three-way bass-reflex
Frequency response - 40Hz to 24kHz +/-3dB (free space, 1m, with grille on)
Nominal impedance - 6-8Ω
Efficiency - 86dB/1W/1m
Suggested amplifier power - 25-150W
Dimensions (H x W x D) - 638 x 322 x 300mm


검토자
요이치에치 Pacula



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2011년 7월 30일 토요일

Harbeth HL Compact 7ES - 3 스피커 리뷰

1940 년대처럼 초기, 영국 방송 공사의 설계 및 모니터링 방송 및 레코딩을위한 스피커 제조의 최종 목표로 스피커의 성능 체계적 연구에 종사. 플랫 주파수 응답, 자연 색조 균형, 낮은 착색과 왜곡, 그리고 유닛 - 투 - 단위의 일관성이 정확합니다 (anechoic 반대) 전문가와 국내 환경에서 음성과 음악을 재현하는 목표로, 디자인 매개 변수되었습니다. 50 대 중반부터 70 년대를 통해, 대부분의 그들 Quads, KEFs와 B 사이에, 영국의 스피커를 잘 취급 (&와 같은 어쿠스틱 연구 KLH로 미국에서 소위 "뉴 잉글랜드"학교 분들,)가 기본적으로 가입 BBC 철학, 그리고 여러 클래식 제품 Spendor BC - 1, BC - 3, SP1 / 2, 그리고 로저스 LS3/5a 포함한 연구의 직접적인 자손이 있었다. 많은 audiophiles 또한이 그룹의 앨런 쇼스 컴팩트 7 되었는데요.



1988 년 도입, 원래 HL 콤팩트 7 Harbeth의 방사형, 특허, 예절 합성 화합물 - 이제 널리 회사의 woofers 사용 및 미드 레인지 드라이버 - 그게 쇼는 폴리 프로필렌으로 해상도와 낮은 착색에서 훨씬 우수한 것으로 간주되는을 사용하는 최초의 모델 Harbeth의 설립자, 더들리 하우드는 BCC에서 최초로. 쇼는 증분 개선, 1999 년 개정 컴팩트 7 발표했다. 그가 작년에 다시 아직 자신의 관심을 보니, 결과는 더 높은 수준으로 이미 훌륭한 디자인을 미리하는 것이었다. 높은 얼마? 당신의 관심을 끌기 위해 벗은 몸을 잡아가​​ 될거야 : 약 80Hz과 10kHz 사이의 7ES - 3의 주파수 응답 잘못 거의 아무것도 없습니다. 절대적으로 조금만 글리치 및 예외 몇 남아 있지만, 그들은 심지어 중요한 듣기와 싶고 청취 있으므로 그들은 상관하지 않습니다. 사실, 깎아지른듯한 중립성에 대한 7ES - 3 라이벌 Harbeth 모니터 40 (내 동료 로버트 그린의 참조) 및 2kHz - 4kHz 범위도 소중하다는 내 참조 Quads가 -에 의해 매우 작은 여백을 확실히해야하지만 듀스 트럼프 아직 트럼프.

나는 중립과 음조의 정확성을 판단하는 모든 소스를 꺼내, 곧 형용사를 핀에있는 불리한 특성을 내 머리를 긁적했다. Quads과 마찬가지로, 각각의 녹화가되지 않은 다른 것, 그 자체 리라 소리. 존 랭스 테프의 크리스마스 레벌스 [음악 판매 주식 회사] - 나도 동안이 작성중 공휴일 - 그의에 데이비드 Munrow 이후 올데 악기의 가장 잡종 컬렉션과 함께, 당신이 어디 듣고 오겠 계절로 raucously 즐거운 축제 프라임, 막대기와 칼, 소동이 일어난 동안 나팔, rebec, 뱀, lyzarden, 줄이 네개있는 현악기, PDQ 바흐의 악명 높은 스포츠용 재킷의 일종의 의심 연상 무언가, 그리고 정말 조금 터비을 소리한다 터비 진동판. 다시 원점으로 외로운 레코더 무대 왼쪽에서 깊은 곳에서 앞으로 방황, 그의 슬픔에 잠긴 조정이 축제 시즌은 또한 짧은 일 가장 긴, 가장 추운 밤을에 의해 어둡게 것을 우리에게 상기, 오른쪽 무대를 사라지게 교차. 하지만 곧 다른 구경꾼은 그의 목소리가 측면을 ricocheting하고, 노래와 춤과 즐거운를 만들기 위해 모든 exhorting, 수에 앞머리 룸 (Mummers '재생 세인트 조지와 드래곤의 첫 번째 문자)에 의해주의라고 표시 후면 벽. 7ES - 3S로 그런 경우, 당신은 그럼에도 불구하고 엔터테인먼트를 도취에 직면 그런 것들을 생각할 수있는 스테레오의 원래 의미, 즉 고체, 사실상 diagrammable 선수의 위치와 움직임을 기억하는만큼 생생하게이 광경을 제시 .

마찬가지로 전염성 조엘 코헨 넌서치 고전 우리 노엘 싱입니다 솔로, 듀엣, trios, 또는 작은 그룹을 수행하는 여러 목소리가 서로 명확하게 구별 하나입니다. 한 특별한 트랙 (5)에서 스피커가 바로 그가 소프라노의 노래와 관련된 13 세기의 캐롤로 답변을하는 동안, 성모 영보 대축일 읽기, 단단히 왼쪽 채널에 있습니다. antiphony이 재현하기 쉬운, 아니지만, 어떤 7E - 3가 완벽하게 재현, 사운드를 통해 명확하게 청취하는 풍부한 교회 같은 분위기입니다. 결국 instrumentalists 및 기타 가수 공간을 채우기에 참여, 아직 그들이 뒤덮었 음향 우리의 감각을 완전히 쓸어 버릴하지 않습니다.

그것은 나를 보조 상태로 음색의 정확성을 물러나게 audiophiles의 우선 순위를 의심하게하는 이와 같은 기록의. 어떻게 풍요로움과 색상 악기의 소리, ensembles, 그리고 스피커가 음색의 정확한 복제 미만있다면 모든 무한 다양한 아름다움에 복제하는 텍스처가? 역학, 이미지, 세부, 투명성과 같은 문제가 목소리와 악기가 자신과 같은 어떤 것 같지 않네요 경우 어떻게해야합니까?



다른 화려한 아직 달콤한 meltingly 서정시, 더 이상 아름다운 바이올린 소리가 가장 번스타인의 비엔나 녹화 - 하나 약간 떫은, 깨끗하고 투명에 Sitkovetsky 골드버그 유사 또는 베토벤의 패스토랄 이상 기록되지 않았습니다. 좀 매우 칭찬 스피커 이러한 레코딩의 저주 travesties를 만든다고 들었어요. 진실 음색의 아름다움을 재현하지 Harbeths.




아웃 웨이에 소니 롤린스 같은 익숙한 instrumentalists 웨스트 [현대], 실제 활기찬, 그리고 거의 실물 크기로 렌더링 모든이 속삭였다과 함께 즉시 청취 선수의 vocalism을 툴툴댔죠 있습니다. 친숙한 가수 - 프랭크시나 트라, 엘라 피츠제랄드, 멜 Tormé, 로즈마리 클루니, 해리 벨라 폰테는 등장 - 모든 층의 개성에 그들의 특수성이 새롭게 발생했습니다. 그리고 7ES - 3은 토니 베넷의 듀엣과 같은 큰 시간 팝 생산이 얼마나 인공들을 수 있지만 그것은 또한 기교의 정말 좋은 작품은 무엇입니까 즐길 수 있습니다. 그리고, 와우, 가수 이제까지 심장, 활력, 그리고 확신과 함께 본적이 수행 딕시 칙스로 ", 브로드 웨이의 자장가", 입장료의 가격 가치가 혼자이며, 완벽 것으로 예상 나탈리 메인스 '달콤한 목소리, 완화해야 어떤은 걱정 7ES - 3 수 없습니다 boogey 채찍 균열처럼 분출 트럼펫의 가장 첫 단음 참고로. 핑크 플로이드의 SACD 전송의 문 [국회 의사당]의 다크 사이드의 두 번째 컷에서 reverb가 얼마나 광대한의 spaciousness 아직 명백하게 합성이며, 목소리가 입력되면, 그들은 실제로에 인위적으로 혼합, 생성된 분위기에 의해 둘러싸인 것 그. 이 스피커는 실제 또는 합성, 큰 공백이나 작은 여부, 분위기를 재현하는 방법 끝내 나는 허풍 떨다 수 없습니다.



그것의 투명성, 일관성, 그리고 이후 건에 도달 아웃과 터치 - 그것이 직접, 난 7ES - 3 척하지 않으면 것은 쿼드 정전 기학 제 3 세대에 걸친 동일하지만, 가까운 breathtakingly 제공하는 앞서 경쟁 대부분의 그것이 거리를 저장합니다. 레블의 가스 파드 데 라 주무십시오 통해 큐까지 마사 Argerich의 죽음 - 무시 여행 [DG] 그리고 당신은 자신이 그 낮은 수준을 클릭하고 똑딱 것은 궁금 찾을 수 있습니다 그것은 그녀가 접촉으로오고, 트림을 거부 Argerich의 손톱,의 키. 이러한 점은 그녀가 열쇠에서 그녀의 손을 리프트 때 키보드에 망치를 연결하는 메커니즘의 출시를들을 수있다 여기있다. Pianistically, 음악적으로, 그녀는 그녀의 폭발, 불타는 fortissimos을 unleashes 때 microdynamics - 또한 macrodynamics의 7ES - 3S로 '쉽게 숙달을 증명하는 모든 색감, 음영, 그리​​고 터치의 기적을 수행합니다.

문제가 있습니까? 의 말을 없음,하지만 아직 두 한계의 문제와 몇 가지 이야기를 필요로 음조 균형 중 하나가있다. 7ES - 3 설계하여 소형 모니터이기 때문에, 자사의베이스 응답과 궁극적인 음의 크기는 억지로 제한 (결함에서 매우 다른 것)입니다. 그건 내 22 'X 15'에서 X 8 '공간을 많이 크고 깨끗한 재생하지만, Quads처럼 그것이 머리 박기는 게 아니라 유사합니다. 에 대한 권리 소리와 superlatively 교향곡 음악을 처리하는 그것을 가능하게 46Hz에서 쇼 스펙은 - 3dB 지점. 그러나 같은 조로 아스터교의 교조, 말러의 에이트, 오르간 심포니 등 기관과 함께 buttressed 대형 작품에, 당신은 거의 모든 다른 방법으로 멋진 자신이 8 인치인 드라이버보다 완전한 바닥 - 엔드 성능과 토대를하고자 찾을 수 있습니다 , 제공할 수 있습니다. 그러나 저음은 달리 매우 부드럽고 바르게 행동이므로, 그것은 톤 컨트롤 또는 기타 등화의 사려 분별이있는 응용 프로그램에 멋지게 응답합니다. 그리고 당신은 항상 (REL 또는 HSU 멋진 경기를해야) 서브우퍼를 추가할 수 있습니다.


음조 균형 문제가 가장 이전 콤팩트기를 방식으로 접근합니다. 나는 그들이 소리가 얼마나 다른지에 대한 준비가되었습니다. 주요 변경 내용 중 7ES - 3 업데이 트 tweeter, woofer위한 새로운 서라운드, 그리고 약간 낮은 주파수에서 크게 디자인된 크로스 오버 있습니다. 이전 버전은 크로스 오버의 존재 범위를 뒤로 밀어와 미드 레인지 및 낮은 미드 레인지를 강조하기 위해되는 효과 이상의 recessed 조금되며 이전 tweeter도 밝아입니다. 약간 초초 최고로 비교적 따뜻하고도 darkish 소리로이 번역은 일단 응답이 최대 recessed 존재 범위에서 돌아옵니다. 이것은 만드는 예를 들어,시나 트라의 목소리가 어두운하고 무거운 소리. 7ES - 3 바리톤을 마우스 오른쪽 단추로 유지하지만, 무엇 상단 범위 밝기 복원을 도착했다 - 때문에 존재 영역은 이제 진정한 평면이다. 마찬가지로 그래서 tweeter 밖의 모든 방법 (매우 까다롭고 될 괜찮아요, 그것이 10kHz 주위에 약간의 향신료있어,하지만 거의 핀치 뜻)입니다. 진화 컴팩트 7 중 따뜻한 또는 밝은 호출되지 더 이상 수 있습니다. 그것은 숙이고 얇고, 또는 어떤 방법에 아니지만 멋진 - 난 쇼는 적어도, 임상 분석, 또는 초초에서 홍보기를없이 높은 해상도와 색조 중립을 달성했다 슬랙 - jawed되는 오전, 그것도 가짜 온정을 제시하지 단순히 ( 하지만) 사이드바를 참조하십시오.

이전 컴팩트기를 우수한 스피커 남아 있지만,이 새로운 하나는 정말 좋은 스피커입니다. 얼마나 좋은가? 음, 난 곧 언제든지 내 Quads을 포기하지 않을지만, 강제로면, 7ES - 3S로 그들을 교체면 정말 박탈 느낄 것 같지는 않소. 사실에 동급 디자인 유형 소형 두 방법에 관하여 상자 -이 스피커에 관계없이 가격의 경험, 그 가능한 범위 중립성과 자연 색조 균형의 새로운 벤치 마크에서, 설정합니다.
 
 
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Cambridge Audio Azur 840W + Azur 840E 리뷰

나는 유쾌하게이 콤보가 너무도 840C 플레이어에 디지털 입력의 존재에 의해 놀랐습니다 마찬가지로 나는 기능의 갑옷의 한 벌에 의해 기쁘게했다. preamp의 앞면은 전체 테이프 데크 호환성을 염두에 두지, "직접"(톤 컨트롤을 우회) 각 입력에 대한 기능, 그리고 그 입력의 모든 7-1 터치 액세스, 헤드폰 잭 있습니다.



뒤로 찾고, 연결 등 dizzying 배열이 작품에 포함되지 하나 궁금 어떻게 하죠? 여기에 내가 뭘 찾았는지입니다 미리와 A, IR 방출기 입력, 제어 버스 밖으로, 사용자 정의 설치를위한 RS232C 포트와 독점 "A-Bus/Incognito"멀티 룸 출력을 연결하는 낮은 전압 트리거는 추가 PS5에 대한 수 A - BUS KP10 키패드와 시크릿 AS10 활성 천장 스피커의 사용을 통합할 것이 멀티 방 설치를위한 전원 공급 장치. 캠브리지 두 채널 감성 audiophile과 실제 품질 멀티 방 AV 라이프 스타일 사이의 격차에 다리를 놓으려고 찾고 있습니다.

나는 시크릿 시스템을 테스트하기 위해 우리 집을 와이어 동기 아니라, 내가 유명 잡지 리뷰를 위해서 남길 꺼야. 내 관심은 Azur  팀의 노력의 두 채널 기능을했다. 이를 위해 단위 전환 단일 종단 / 균형 # 1과 # 2 입력 있습니다. 아웃 서브우퍼는 평면 (필터없는) 신호 또는 200Hz로 패스 필터 (주 아웃에 관계없이이 설정의 전체 범위 유지)의 응용 프로그램 사이에서 선택할 수 있습니다. 균형 또는 단일 종단 preamp 아웃이 제공됩니다. 장치는 230V와 스포츠 분리 IEC의 파워 등급이 있습니다.


A 단지 기능 라덴과 같은 인물이라고 믿은시겠습니까? 그것이 ON / STANDBY에 대한 전면에 표시가되면, 출력, 보호, 클리핑, 다리를, 그리고 모노는 그것은 다시 몇 가지 추가 doodads을거야. 그리고 RCA (단일 종단)와 XLR (밸런스 모두의 예상 완전한 보완, 그 doodads 쉽게 사로잡혔다 터미널 (. 스페이드의 위치를​​보고 그들이 우물에 잠겨 있는지 확인하십시오 큰 스페이드에 대한 조금이라도 가까이 간격)로 구성되어 있습니다 ) 입력뿐만 아니라 루프 출력합니다. 이러한 출력 이상 이A를 사용하여 사용자 정의 설치를위한 컨트롤 버스 시스템과 함께 사용할 수 있습니다. RCA / XLR 입력은 각 채널에 대해 명확하게 표시 토글 스위치를 통해 선택됩니다. 다른 두 스위치, "스테레오 / 모노"의 하나 대는 "모노를 Biamped" "모노 모드"에 대한 다른 뚜렷하게.


다음은 지난 두 스위치 작업의, 장치가 두 개 채널 또는 하나와 전체 작동 경우 "스테레오 / 모노"스위치를 결정합니다. "모노 모드"스위치는 얼마나 움직여 당신이 얻을 결정합니다. 그 캠브리지 사람들은 그래서 그들은 당신에게 한 모노뿐만 아니라의 옵션을하지만, 두 제공 주장 것을 수용 있습니다! 여기 스위치 배치에 따라 어떻게 될지의 차이점은 다음과 같습니다 :



상단 스위치 하단 스위치 결과


스테레오 이중 앰프 일반 스테레오 기능


모노 모노 840W로 이중 앰프가 두 채널


840W 다리를 모노 채널 원
 
 
상단 스위치가 "다리를"ON "스테레오"와 하단의 스위치를 넣어 수 있다고 경우, 앰프는 "단순히 보호에 들어가 아무도 없었다는 거 ... 전혀 손상,"오디오 플러스 서비스의 다니엘 자크, 미국 수입에 따라 캠브리지. 각 A만이 왼쪽 입력은 "모노 다리를"모드에서 사용하며, 방향이 모드에서만 균형 연결을 나타내는 듯합니다. 하나는 잠재적으로 발굴는 이중 배선 그냥 스피커 케이블을 연결의 복잡성을 고려하면! 그러나 공포는 각 옵션에 대한 시각은 꼼꼼하게 지시와 함께 설명서에서 펼쳐되지 않습니다.


이 정보는 840E / W 콤보의 궁극적인 성능을 획득하는 것이 중요합니다. 전원 중 스테레오 또는 "모노 이중 앰프 모드"의 각 A에 의해 굴복하면, 4 Ohms에 350wpc 8 Ohms에 200wpc입니다. 그러나, 전체 A가 모노가 다리를 때 그것은 8 Ohms 4 Ohms로 대패 800wpc에 500wpc됩니다. 일반적인 용도로 가능 스테레오 마이크를 추구하는 사람 하나의 840W가 충분합니다. 그러나, 고품질의 고체 증폭을 찾는 이들은이 장치의 두를 얻을 수있는 "모노 다리를"모드로 이동하는 것이 좋습니다. 성능 상승은 쉽게 merited는 그러한 것입니다.

이 A는 알만 다른 무엇을 가지고 있습니까? 제가 기술적으로 캠브리지에 의해 루프 출력을 이름이있는 RCA / XLR 출력을 (여기서 A의 말하기 오전) 언급했다. 당신이 "아주 복잡 Rigs"의 놀이터에서 게임을 원한다면 몇 가지 더 840W A를 연결하는 이러한 출력을 사용! 저는 사용자 정의 설치 문제로 이끌고, 그래서 그 권력들로부터있을거야 생각합니다. 다시, 넷 "모노 다리를"840W의 멋진 것입니다 ..

하지만 난 그런 적이있다면, 그냥 듣는 방을 추가로 에어컨을 해줘야하지 않겠나. 예, 그들은 악명 높은 전력 클래스 A 또는 괴수 튜브 앰프처럼 뜨거운, 뜨거운 실행합니다. 그들은 태양의 표면만큼 섹시하지가 않고, 연락처 (방열판을 통해 뇌를 보호 케이스 덕분에)에 따라 손가락을 그을음,하지만 그들은 열의 수년 동안 양의 킥오프 해. 내 듣기 방 정말 어쿠스틱 잘 격리된 것을 단 하나 HVAC 공급하는 데 내가 겨울에 반바지와 여름에는 땀 필요 반환합니다. 객실은 절대적으로 벽을 통해 온도 낭비를 차단합니다. 나는 Azur  앰프를 사용하는 논스톱 듣고 약 2 시간 후에 잡혔죠. 자리에 좋은 순환을 더 열려있는 경우이 문제가 덜 눈에 띄게됩니다. 그렇지는 않은 자식이 심각 A의 열에 의해 부상 될이지만, 그것은 그들을 멀리 유지하기 아직도 최고 였지.

영국의 가장 최소한의 방법으로, 매튜 알려줍니다 "840W도 방해해서는 안 종래의 클래스 B / AB 앰프와 유닛의 상단에있는 환기 슬롯보다 약간 따뜻한 실행합니다."이것은 절대적으로 사실입니다. 번 - 인하는 동안, 먼저 읽기 실패 소유자의 전통에 나는 위에 preamp와 이A을 쌓아, 그들을 해고. 난 그들에게 밤새도록 실행하는 생각을 주었지만 경험이 과민 반응하고 모든 확인 가르쳐 있습니다. 나는 A가 히바치 같은 요리 것처럼 내가 평가하는 공간으로 돌아왔습니다 정말 즐겁다. 나는 즉시 그들을 종료하고 그들을 분리. 더 아프 효과는 "검게 그을 A"테스트에서 온은 없지만, 저는 먼저 읽고 다시 상기되었다, 그리고 절대의 작동 온도의 철저한 친하게 함없이 실행하는 새로운 구성 요소를 떠나지 않을!

이들은 고체 A에도 불구하고 그들의 디자인은 그들이 정말 섹시하게 실행하게, 지금은 그들의 소닉 자연을 자신의 열 특성으로하지 참조 오히려. 제가 가장 기대 방식으로이 상태가됩니다 이러한 A 그렇게 좋은 소리하지 않았다면 나는 고개를 끄덕 것이 예의 그들에게 "안녕하세요 -도"와 "그들 괜찮아요"요약을 쓰기, 그들의 방식이 그들을 보내주시기 바랍니다. 그러나 잘되지 않습니다, 그들은 성능에 타는듯한, 안돼, 지글 거리 있습니다! 그들은 방을의 온도를 높이면, 그들은 절대로 그들을 듣고 내 욕망을 올립니다. 그들의 소리가 그들이 생산 열 에너지에 상응하는 것입니다. 태양의 열기로 우리는 광선 느끼고 밖 무승부, 840W의 뜨거운 공연이 그들에게 관심을 그립니다.

큰 거래는 "낮은 신호 레벨에서 교차 왜곡을 제거라고 독점"클래스 XD 기술 "입니다. 캠브리지 오디오는 "높은 수준의 클래스 B의 향상된 형태로 이동하기 전에 교차 영역이 다르게 될 순수 클래스 작업 영역을 만듭니다."있는, 크로스 오버 지점이 "적극적으로 전이"이라고 설명 제가 제대로 생각하면 , Azur  840W는 경이적인 에너지 출력을 설명 crossovers에 대한 자신의 나노 블랙홀을 생성합니다.

나노 블랙 홀 앰프의 개념 (또는 클래스 XDNBH) 설명하기 위해, 나는 분명하게 매튜 물었다. 난 오직 약간 A가 블랙홀을 생성하지 않는 내용은 실망했다. 그것은 거의 같은 놀라운 무언가를 않습니다 그것은 교차 지점을 사라지게하는! 실제로 그것은 전이 도착, 당신이 잘못된 장소에 그것을 보면 그것은 사라졌습니다. 교차 지점의 변위는 A와 열쇠 여기에 클래스 B에 적게는 훨씬 높은 수준에서 전환하고 기존의 클래스 A / B보다 계셨고, 클래스에 더 많은 작업을 eek하기 위해 증폭기 디자인 년간 시도 방법을왔다 디자인. 변위 전류가 오디오로하지만, 피드백 루프 외부 변조 어디에 트릭 (캠브리지 그들을 누설되지 않습니다) 중 하나는 2 세대 회로를 사용하고 있습니다. 이것은 DSP에 의해 발생하지만, 순수 아날로그 처리하지 않습니다.

기타 바뀌는는 전자기 방사 및 와상 전류를 죽일 수있는 변압기 주위에 실리콘 철강 화면의 사용을 포함합니다. 50A - 채널 당 높은 전류 출력 Sanken 트랜지스터의 네 쌍으로 + /의 순간 전류를 제공할 수 있습니다. 이 출력 트랜지스터의 또 다른 집합은 매튜 말한대로, "...이 스피커 시스템에 투명입니다.", 현재 생기죠를 (교차 지점을 이동합니다)를 제공하고, 840W의 소리가 더 이상 "으로보고"로 나는 확실히 동의 고체 A의 대부분이 나는 들었 단다.

glamorized 저렴한 A가되고있다 방법의 표시대로, 840W의 고체 구리 도금 버스 막대를 관찰합니다. 골드 오래 PCB 트랙을 사용하지 않고 출력 단계의 정확하게 올바른 부품의 전원을 라우팅 수 있습니다. 매튜는 지적보다 미묘한, 조정할 "... 막대는 현재의 절반주기에 의한 분야가 취소하는 경향이 그러한 방식으로 스택과 정렬됩니다."나는 발사하고 표시하는 A의 뚜껑이 느슨하게 것입니다 그들을 보는 가치 audiophiles하는 버스 바 있지만,베이스의 강력한 진동 그들 딸랑이 만들 수 있습니다! 별로지만, 누가 도금 버스 바의 매력을 부인할 수 있습니까? 황금의 가격이 최근 급증과 함께, 하나는 A가 투자하는 안심하실 수 있습니다. "우리는 가장 힘든 시기를있다면, 내가 담보 버스 바 수 ..."아내에게 라인을 판매보십시오.

그럼 어떻게 이러한 Azur 은 파야 앰프가 큰 촬영 제프 롤랜드 501 클래스 D 앰프에 대한 요금까요? 롤랜즈은 속아 넘어 의미가 없어 어림 1000 왓츠 모노입니다. 더 tonally 기쁘게 아르 A, 홍보 더 매력 있었지만, 손쉽게 힘을 일치도 아무도 501의에 의해 exuded 없습니다. 그들은 장비에 배치되면 그들의 존재는 드라이버에 반대 같은 그립과 과도 그들의 처리에 의한 촉각 방식으로 생각됩니다. 어떻게 어떤 전통적인 A는 짐승 강도와 경쟁을 희망합니까?




지금까지 넌 840W 단지 어떤 클래스 A / B의 A 아니라는 것을 알고 있습니다. 그것은 싸이 보그 클래스 A /의 B! 이것은 전통적인 A의 두뇌와 새로운 기계의 역학 있어요. 제가 501 반대 설정한 모든 A의 840W 자체를 개최, 그리고 클래스 D 앰프가 비판하는 위해 순결이나 blandness 않고 거부했습니다.


840E Preamplifier와 840W A의 결합은 열정적으로 언론에 받았습니다. 당연히 그렇게. 무엇 추진되지 않은 것은 840W의 다리를 모노의 두 가지가 훨씬 더 열정을위한 원인이다! 제가 초점 HD 버전에서 업그레이 드 갓 도착한 Ayon 오디오 CD - 2 플레이어 및 레거시 초점 SE 스피커는 캠브리지 장비의 평가에 대한 신의를 증명. 난 아직도 VAC 서명 Preamplifier의 MkII와 제프 롤랜드 제가 이전에 CD - 2와 레거시 SE의와 제휴했다 반면에 MC - 606 멀티 채널 A를했다. 그 조합은 클래스 D 앰프의 가장 오래된 디자이너 중 하나를 사용하여 가장 오래된 튜브 부품​​ 제조 업체 중 하나를 결합. 예상하는 바와 같이, 결과는 놀라운되었습니다. 예상 수없는했던 건 기초 - 가격 Azur 의 840E와 840Ws이 속도를 유지한다고했다. 그런데 무슨 일이 일어 났는지 정확하게됩니다. 캠브리지 콤보는 모두에서 물 밖으로 날려 있지만, 사실은 뛰어난 프레 젠 테이션으로 모든 부분을 제시되지 않았습니다. 그 결과를보고 하나의 기본 이유가있다 - 클래스 XD는 클래스로 훨씬 뛰어난 기술입니다 D.

내가 세계에 그것을 발표하도록 허용 : - 어떤 클래스 D A 우수 나의 경험에서, 클래스는 클래스 D XD보다 낫다. 이것은 MC - 606의 품질에 대한 비난하지 않습니다. 이제 클래스 D 부문의 주요 선수들이 보여주이나 내 방에서 중 경험이있다. 나는 경제를 들었어야 내가 천문 들어 있습니다. 롤랜드가 최고의 클래스 D 앰프, 바 없음 중 하나를 생산합니다. 캠브리지의 펑키 애칭 "XD"는 자신의 레이블에도 불구하고,이 기술은 클래스에게 높은 바이어스 포인트로 A / B A를 구축 과거에 A 제조 업체에 다시 hearkens. 그러나, 이들 증폭기는 왕후 총액을 실행하는 경향이있다. 840W는 경향에서 환영 출발입니다. 840W의 집합에 대한 성능 잠재력은 정말 엄청난 것입니다.

처음 나는 롤랜드 카프리 preamp는 840W A에 대한 티켓하다고 생각. 그것은 프레 젠 테이션에 달콤한 달콤​​함와 진원도의 조금 대출, 꽤 즐거웠어요. 나는 사슬에 튜브 preamp 넣어 찾은 것 같네요. 카프리는 거칠거나 너무 많은 낮은 고체 preamps로 물지 않습니다. 그러나, 그것의 매끄러운은 최고급 약간 둥근. 나는 세부 선명도의 비용에서 따뜻한 인정하고 싶지입니다. 내가 다 싶어!

840E는 금발 미녀 효과를 달성 preamp으로 밝혀졌다 때 (? 놀랍지 있었어야했는데) 내가 얼마나 놀랐는지 상상이, 세부 사항 및 온정의 단지 권리 금액을. 패턴 등장하기 시작했다 : 840W A가 그랬던 것처럼 Azur 호텔 사전은 모든 라운드 우승했다. Azur  앰프의 소리가 어떻게 좋아합니까? 나에게는 다음과 같은 시스템에서 성능을 토론하도록 허용합니다.


840E preamp의 가장 합리적인 기능 중 하나는 함수에서 직접을 활성화할지 여부를 각각의 입력을 선택하는 능력입니다. 이것은 톤 컨트롤 회로를 무시하고, 그것은 취향에 맞게 각각의 입력을 분리하는 영리한 생각이다. 입력 옆에있는 디스플레이에 소형의 저음과 고음 음자리표 아이콘은 음악을 형성 회로는 작전입니다 나타냅니다. 그것이 힌트 청소기되면서 직접 모드에서, 어떤 나는 거의 독점적으로 사용하면 아이콘이 사라집니다.


깨끗한 소리들에게 '클래러티 능력 "을 생산하는 Azur  시리즈 구성 요소의 기능을 호출하자. 개별적으로 그들은 "더 배의 안돼 그런지, 아니 schlock"문자를 스며 나오다 없습니다. 함께 preamp와 A의 복합 선명도는 두 배 이상 보인다. 그것은 희미하게 그가 눈 샘플 렌즈 장소 시점에서 안과 방문을 생각나게하고 말한다, "어느 명확입니까?"그들은 모두 안전 해요,하지만 난 명확하다고 생각 하나를 선택해야합니다. 어떤 시점에서 내 눈을 운동에 싫증 난 그냥 하나 골라 "라는 느낌! 내가 미친 자신을 운전하고 있는데! "

그것은 오디오가 너무 명확 보이는 옵션을 선택할 수 있습니까? 내가 마지막으로 나는 그들이 눈에 너무 "강한"입니다 같은 장기를 통해 볼 편안한되지 않은 사람들과 결말, 안경을 선택 했어요. 가끔 자신이 그들의 휴식을 위해 내 옛날 안경으로 돌아간 찾습니다. 어떤 안경을 쓴 일이 것 같습니다 건 그 사람 렌즈 이외 부적절 강한 확대를해야한다는 것입니다, 한 쪽 눈이 조금 꺼져 있습니다.

난 단지 시스템에 '깨끗한'홍보 구성 요소를 합성의 의미를 캡처하려고, 최소한의 오류 캠브리지에서 빠지지 않겠어요. 일부 청취자에 대한 그들은 충분히 "깨끗한"물건을 수 없습니다. 색조 그들에게 세부만큼 중요하지 않습니다, 우리 모두 선택을해야합니다. 그들은 매우 해결 소스, 증폭, 케이블 및 스피커와 장비를 함께 넣어 것입니다. 기타는 너무 세부이고 약간의 따뜻함이나 부드러움을 주시면 감사하겠습니다 말할 것입니다. 840 시리즈 부품 SS 성능 조건 투명도에 "당신이에가는만큼 좋은"를 접근한다.

당신은 "관이없는"를 이동하는 걸 두려워하는 경우 그러나, 나는 튜브 구성 요소의 장비에 삽입을 제안합니다. 나는 매우 sonics에 대한 권장 그냥 출시 Ayon CD - 2; 그것이 무서운 선수가 될 증명입니다. 나는 이전에 840W A와 롤랜드 카프리의 놀라울 정도로 따뜻한 사운드를 언급했다. 당신이 싶지 않을 한 가지는 이러한 A를 무시합니다. 당신이 A를 확보하고 적절한 preamp를 검색, 그들 사이에 선택을해야한다면 그것은 더 나은 것입니다. 당신은 확실히 840E과 함께하지만, 잘못하지 않습니다. 상호 적절한 선정은 또한 훨씬 더 여유로운 사운드를 도입할 수 있습니다.

 
이 A는 20A IEC을 것을 생각나게한다. 표준 15A 커넥터와 애프터마켓 전원 케이블을 데리러의 실수를하지 마십시오. 전원 코드를 교체 - IEC를 사용하는 preamp 또는 A의 색조를 해결하는 다른 방법이있다. 적절하게 배치 한 전원 코드는 강성의 약간을 쫓아 수 있습니다. 840E를 사용하여 나는 항상 두 전원 코드를했다 핸디 와이어 월드 엘렉 트라 (구리)와 실버 엘렉 트라 (실버 코팅 구리). 나는 "선명도의 합성"이 너무 강한 느꼈을 때 나는 장비로 모두 구리 엘렉 트라를 미끄러. 제가 스피커 또는 소스를 변경하고 더 "배율"터치를 원한다면 나는 실버 이클립스를 다시 삽입.


무엇이 전체를 나타내는 것은 캠브리지 기어의 스택이 위험하지 않다고하고 소스와 스피커와 함께 최고의 호환성을 위해 마사지에 매우 의무가 모두있다는 것입니다. 그들은 분명하지만 천박하지 않습니다, 그들이 최소 멸균되지 않은 그대로 깨끗한 "에 죽은 '다른 이름으로. 캠브리지 사전 / A (S)은 설계 한계로 인해 "혼잡"더 나은 단어의 부족을 위해, 아르 스피커를위한 생활 보호기 수 있습니다. 난이 조립과 Tannoy 글렌 에어의 스피커를 들었 사랑스러운 좋겠어. 마찬가지로, 윌슨 Benesch 커브는, 프랭크 Azur  840 시리즈의 공정하고 앞으로 접근에서 멋지게 혜택을 것입니다.

이런 것들을 죽일 수 없다

840W는 A의 삶뿐만 아니라 소유자의 엉덩이를 저장할 수있는 보호 기능이 스위트룸으로 만들어집니다. 이름 "Cap5"을 감안할 때, 이러한 보호는 지속적으로 현재 온도에 대한 전압 상대를 측정하여 출력 단계의 모니터링 포함, DC 오프셋과 왜곡의 흔적에 대한 입력에 대한 출력의 비교. 좋은 일이 보호 모드로 이동 신속히 장치를 발생하는 경우. 나도 알아 - 난 일이 보았다.

당신이 튀김 A려고하지 않고 둘 다 그래요,하지만 가끔은 사고의 발생. 840W의 막 도착 왕의 오디오 "킹"스피커로 연결을 시도하는 동안 마인되었습니다. 이들은 1.8 Ohms으로 낮은 83dB 감도 및 임피던스를 가지고, 낮은 효율 짐승입니다. 난 아직 내 마음은 나도 나쁜 생각되는 킹 다리를 모드에서 캠브리지 A 및 BI - 배선 그들의 생각을했다. 그러나, 내가 진행하고 그들을 돌려 따라 별개 "Phhht"를 들었어요. 그것했습니다, 그냥 "phht는."A의 전면 라이트는 모드 보호에 빠졌다고 경고, 춤을 췄어요.

같은 시간에이 완전히 놀라서 유혹이다. 결국, 난 심지어 하나의 노래 A 말을하지 않았는 단지 그들을 설정하여 날려되었습니다! 철저 - 내가 기온이 사건을 한 후에 제가 설명서를 읽었다고해서, 내 뱃속에있는 상승 폭풍을 quelled. 나는 A의 광범위한 보호 회로 잘 알고 있었기 때문에 나는 소형의 "phht는"A가 복구되었습니다 의미 있다고 확신해했다.

나는 그들이 훨씬 더 관대 낮은 임피던스 부하 더군다나 듀얼 모노 모드로 마켓에 A '능력을 위반했다고 알고. 다시 그들을 사이클링 것은 기쁨이었다, 절대적으로 완벽하게 같은 새로운 A! 내 친구는 A에서 이러한 보호 장치가 골드에서 무게를 가치가 있습니다! 당신은 거의 같은 부적 절한 관계로 더듬거리는 오류로 인해 죽이지 수 A 무엇 가격을 지불까요? 매튜는 다리를 모드에서 A가 왕 같은 스피커와 1 옴 부하로 낮은 운전 것이라고 지적하고, 내 BI - 배선의 용량을 넘어 그것을 넣어. 보다 안정적인 듀얼 모노 모드로 재구성되면 증폭기는 완벽했습니다.

보통 자신의 스테레오를 구성하는 나를 호출 내 아는 사람은, 혼자서 자신의 장비를 이동하는 최근 시도했습니다. 그는 모두 정확하게 표시하고 reattached 전선을 거라고 생각 했어요. 그는 아니, 시스템의 전체 왼쪽은 서지에 의해 납치 - 스피커, 서브우퍼, A 채널 - 전부. A가 가능성이 일어나지 않았을 보드에있는 Azur 과 유사한 보호 시스템을 가진! 그런 남자가 자신의 귀중한 장비와 함께 치명적인 사고를하지 않습니다 알고 심각한 돈을 지출됩니다. 캠브리지 배선 잘못 장비의 심각하고 파괴하는 대중 매우 민감한 것 같습니다. 한 동위 와이어에 의해 A의 파괴는 과거의 일이있을 때 캠브리지 오디오 덕분에 우리는 지금 시대에 살고! 나는 모든 전자 재난 이러한 A에 의해 극복할 수 있다고 주장 않을거야,하지만 840W를 멈출 수 없다는 걸 가장 audiophiles에 의해 발생해도 난 놀라지 않을 겁니다.


미들 클래스 앰프와 함께 세계적인 수준의 스피커?

나는 함께 독특한, 멋진 홍보 rigs 퍼팅 즐길 수 있습니다. 내 호기심을 충족하기 위해 구성 요소의 예상치 못한 조합을 연결 밖으로 엄청난 차기를. 때때로, 그러나, 나는 현실의 제약에 의해 이렇게 방해입니다.

1 월 올해 Dagogo 내 레거시 오디오 힐릭스 스피커 시스템 리뷰를 발표했다. 제가 검토 헬릭스의 버전은 증폭 여섯 채널을 활용합니다. 롤랜드 MC - 606 - 난 사실 하나에 사용되는 A의 숫자에 제한되었다. 누굴 빠른 그 IcePower 괴수 전원 법안. 하지만 도움하지만은 세번째 Azur 호텔의 840W을 확보 할 수있다면 무엇이 들어있다는 게 뭔지, 수도 있었 궁금 수 없습니다. 내 요청 당시 오디오 플러스 서비스의 다니엘 자크 짧은 공급되었다. 나는 그가 나를 위해 두 확보에 이상 넘어 갔다 알아요. 이런 내가 상관없이 비용 사용한 최고의 홍보 SS 앰프 아르 다리를 모드로 내가 충분히 그를 감사 수 없습니다.

일들이 일어로 제가 사용하는 헬릭스의 동일한 쌍을을 구입했던 사람의 이름을 배웠습니다. 한 추천 그에게 전화 : Azur  840W의 집합을 가져오기는 헬릭스와 노력의. 그래, 번식 스피커의 최고와 바겐세일 A. 왜? 어떤 바보가 그런 제안까요? 내가 제안하고, 그것은 840W가 있단다 거의 최고 순도와 스피커를 운전할 수있다는 사실에 기초 것입니다. 캠브리지는 "떠있는"교차하고 뭐든간에, 내가 스피커의 최고와 함께 사용을 위해 권장 주저하지 않겠다고 너무 좋아.

시스템의 아래 $ 20K 수업 시간에 사람들을 위해, 이것은 설치 프로그램 "을 고려해야합니다"입니다. 나는 우선 순위에 대해 명확하게 것이며 840C 플레이어와 840e preamp는 모두 평균보다 존경하고 있습니다. 그러나, A의 챔피언이며, 그것은 잘 그들 중 두 가지를 추구하는 가치가있을 것입니다. 나는 단 하나의 CD 플레이어, preamp 및 파워 A간에 자신을 골라야한다면, 이것은 840W A, 그것에 대해 주저없이 것입니다. 나는 저렴한 한 브랜드 시스템을 짜고있다면, Azur  840 시리즈는 목록의 맨 위에 것입니다.

bridgeable의 A에 대해 내가 사랑하는 것들 중 하나는 성장을위한 잠재력을이다. 애수를 자아내는 가락 클래식 한 MkIII는 bridgeable 기능을 가지고 것처럼, 그래서 또한 840W는 bridgeable입니다. 그것은 당신과 함께 성장할 수있는 능력을 가진 훌륭한 제품입니다. 거의 모든 사람들이 생각하는 것보다 낫지. 아직 대부분에 의해 발견되지 성능 경계와 함께, 깜짝 놀라게 가능성 찾는 구성 요소가 좋아요.

이 많은 짐승의 강도와 순도의 다른 학위 또는 두를 eek 수 밖에있는 "모든 A의 어머니 '일지 몰라도, 내가 아무것도 알고 돈을 내 방에 또는 우수 보여줍에서 하나 들었다 구성, 깨끗한 사운드와 "연주"의 어려운 품질의 유연성 측면. 내 사랑 Pathi을 포기해야 준비 모르겠지만, 그들은 가까이 함께 비트를 이동해야합니다. Azur  840W가 이사하고 그들은 바쁜 것입니다!


AZUR 840E의 Preamplifier



입력 : 8쌍 금 도금 RCA 스테레오 phono 입력

2쌍 XLR 밸런스 입력

오디오 출력 : 2쌍 금 도금 RCA 스테레오 phono 출력

한 쌍의 XLR 밸런스 출력

연결 : IR 방출기 입력, RS 232, / 아웃 제어 버스, 12V 트리거 출력

2 X 시크릿 멀티 룸 학대 유형이 출력, 헤드폰 소켓

표시 : nameable 입력과 완벽하게 사용자 정의 LCD 디스플레이

Input Impedance: Balanced 10k Ohm, line 68k Ohm

출력 임피던스 : 100 Ohms

노이즈 비율로 신호 :> 100dB

주파수 응답 : 10Hz - 50kHz + / - 1dB

게인 : 12dB

옥수수 (unwe​​ighted) : <0.0015 %가 @ 1kHz

맥스. 소비 전력 : 75 와트 (대기 : 7 왓츠)

크기 (폭 x D x 높이) : 430 X 385 X 115mm

무게 : 8.7kg/19.1lbs


AZUR 840W 파워 앰프


Power Output: 200 Watts per channel into 8 Ohms

350 Watts per channel into 4 Ohms

500 Watts mono into 8 Ohms in bridged mode

800 Watts mono into 4 Ohms in bridged mode

오디오 입력 : 일쌍 금 도금 RCA 스테레오 phono 입력

한 쌍의 XLR 밸런스 입력

오디오 출력 : 일쌍 금 도금 RCA 스테레오 phono 출력

한 쌍의 XLR 밸런스 출력

연결 : 아웃 /에 12V 트리거 아웃 / 제어 버스, IR 이미터 인치

A & B 스피커 프리미엄 골드 도금 바인딩 포스트

댐핑 팩터 : 1 kHz에서시> 125

주파수 응답 : 5Hz - 80kHz + / - 1dB

노이즈 비율로 신호 :> 90dB (unwe​​ighed)

THD (unwe​​ighted) : <0.001 % 1kHz

<0.005 % 20Hz - 20kHz

소비 전력 : 최대 2,400 왓츠

활성 (먹통) <180Watts

대기 모드 <5 왓츠

크기 (폭 x D x 높이) : 430 X 365 X 148mm

무게 : 19.1kg/42.1 파운드


  검토자  더그 슈로더




 
Azur 840W + Azur 840E  바로가기

인켈 인티앰프 AX-7R, 튜너 TX-7C, CDP CD-7R, 데크 DS7C 세트

인켈 AX-7R 셋트 입니다.


인켈 인티앰프 AX-7R, 튜너 TX-7C, CDP CD-7R, 데크 DS7C 세트 구성으로

외관상태 각각 상판 케이스 실기스 정도외 실사와 같이 전체적으로

특별한 흠 없이 깨끗한 제품입니다(CD-7R 모델위 상판에 기스좀 있음)

작동상태 모두 완벽한 제품으로 앰프 셀렉터 잡음,험등 일체없습니다.

CDP CD-7R 모델은 픽업 신품으로 교환 하였습니다.

튜너 수신상태, 데크 녹음 및 재생상태 모두 양호합니다.

현재 리모컨은 없는 상태입니다.

 
 
 
 
인켈 [하이파이 패키지] 바로가기

2011년 7월 28일 목요일

SPDIF 변환 Stello U3 USB

Stello한국은 새로운와의 성공적인 U2 DDC하기 위해 후계자 (디지털 변환기로 디지털) 발표했다의Stello U324분의 192 USB 링크. 유닛은 높은 속도 (24/192kHz) 비동기 USB 전송이 가능합니다 현재 업계 표준 XMOS 칩을 기반으로합니다. Galvanically 절연 SPDIF 출력 (동축 및 AES / EBU).


 
 
*USB 오디오 클래스 2.0 호환 비동기 동기화 모드


*고속 비트 완벽한 오디오 데이터는 192kHz의 샘플링 속도 최대 스트림

*마스터 클럭 슈퍼 낮은 지터이 외부 클럭에게

*44.1kHz/48kHz 샘플링 속도의 배수를위한 22.5792mHz/24.576mHz 주파수 샘플링

*해상도 표준 샘플 속도 44.1, 88.2, 176.4, 48, 96, 1​​92kHz/24bits 오디오

*입력 1 USB 2.0, B 타입 커넥터

*갈바 절연, 최대 192kHz의 샘플링 속도를 출력

*1 COAX 75 Ohms, Gold Plated RCA Connector

*1 AES/EBU 110 Ohms, Neutrik XLR Gold plated contacts

*잠금 표시등이 전면 패널 LED

*플랫폼 지원 사용자 정의 윈도우 드라이버 : 윈도우 XP, 윈도우 비스타, 윈도우 7

*기본적으로 애플의 맥 OS X에서 지원

*크기 100 X 36 X 100mm (WHD)

 
 
Stello U3 (192/24 USB LINK) 바로가기

캐리 오디오 CD 300분의 303 CD 플레이어 리뷰

검토 요약


소리 "CD 300분의 303은 출력 섹션의 샘플링 속도를 사용되었던에 따라 다양한 방법을 소리." "튜브 출력 섹션은 좋은 세부 사항 및 색조 색상을 전시하고 좋은 오픈 음향을 그렸습니다. 솔리드 스테이트 출력 섹션의 높고 낮은 주파수는 아주 확장 및 상세 있었다." "미드 레인지 통해 모두 출력 섹션은 약간 앞으로 소리."


특징 과 완벽하게 균형 CD 플레이어 전환 다니고 튜브와 솔리드 스테이트 출력 섹션 전환 샘플 속도, 그리고 내장 아날로그 볼륨 제어합니다. "캐리 오디오 회로가 처음 24 CD의 16 비트 확장 후의 해상도 향상 DSP 회로 upsampling 속도의 선택을 제공하기 위해 사용합니다."


사용 "CD 300분의 303 잘 음질을 향상시킬뿐만 아니라 플레이어를 사용하여 향상시킬뿐만 아니라 밖으로 생각 것 audiophile 승인 케이크들이 즐비합니다. 여러분의 오디오 장비와 futzing 원한다면, 당신이 좋아 많이 찾을 수있을 CD의 300분의 303. "


기능 및 유연성


CD 300분의 303 대책 18 "W는 x 4"H는 X 15 "D와 확실히 단합과 가치의 초기 인상을 만들어 상당한 38파운드에서에 무게. 그 conservatively 우아한 전면 패널 (은색 또는 검은색)을 여러 가지를 포함 재미있는 기능. 표준 CD 컨트롤뿐만 아니라, 전면 패널 버튼을 가지고 두 개의 서로 다른 출력 섹션 (12AU7s의 쌍, 그리고 고체 상태와 TV 출연이 취미)와 사이에 여섯 가지의 샘플링 속도 (44.1 (NO upsampling), 96 전환할 , 192, 384, 512 또는 768kHz). 캐리 오디오 회로가 처음 24 CD의 16 비트 확장 후 속도를 upsampling의 선택을 제공하기 위해 해상도 향상 DSP 회로를 사용합니다. 당신은 CD 300분의 303의 하나의 튜브 버튼을 누르면 전면 패널 또는 리모컨은 출력 섹션 사이의 밀폐 봉인된 금 릴레이 스위치와 같은 반 초 지연에 대한 있습니다. CD 300분의 303은 더 이상 플레이어의 상단에 액세스 패널을 제공하여 관 - 사랑 audiophiles를 충족시켜주는 오른쪽 뒤쪽 가장자리쪽으로. 이것은 쉽게 전체 외부 케이스를 제거하지 않고, 개인 즐겨찾기를 위해 주식 전기 Harmonix 12AU7 튜브를 교환할 수 있습니다. 스마트.


그것은 캐리가 CD 300분의 303의 디자인에 심각한 노력을했다는 분명한 사실이야. 그것이 약간 기계적으로 clunky이며, 초기 로딩 프로세스에 몇 초를 추가하지만, 전송 메커니즘으로 사용하는 CD - ROM 드라이브는 매우 정확하게 디지털 오류 정정을 제공합니다. HDCD 팬들은 배우 기뻐할 것입니다 캐리의 DSP - 300 디지털 필터 디코딩 그 디스크 것을. 프리미엄 부품 듀얼 차동 구성으로 버 브라운 PCM1792u의 DAC 칩을 포함한 전반에 걸쳐 사용됩니다 - CD 300분의 303 완전 균형이다. 식스 레이어 인쇄 회로 기판 표준입니다.


(XLR) 균형과 불균형 (RCA) 라인 레벨 출력하고, TosLink, S / PDIF RCA 및 XLR AES / EBU 디지털 출력 (44.1, 96 또는 192kHz 샘플링 속도에서) : 후면 패널은 포괄적인 출력 옵션을 제공합니다. 을위한 RS - 232C 커넥터도있다 "사용자 지정 설치 시스템." IEC 전원 커넥터가 좋아하는 전원 코드를 사용할 수 있습니다.



CD를 듣기만하는 사람을 위해, 캐리는 유연한 아날로그 볼륨 컨트롤을 포함합니다. CD 300분의 303의 RCA의 연결을 통해 세 볼트 출력까지 생산하고 있기 때문에 A의 입력 감도가 낮은 않는 플레이어가 직접 전력 A를 운전하는, 꽤 가능의. 그것은 상당히 높은 (0.7 볼트) 입력 감도를 가지고 내 아트 오디오 PX 25A와 멋진했습니다. 전면 디스플레이는 0에서 대부분의 전력 앰프와 함께 작동하는 63dB (63dB의 볼륨 컨트롤이 회로의 바꿔치기이다)에 범위를 스팬, 볼륨 레벨을 보여줍니다. 호기심, 볼륨 조절은 리모콘이 아닌 전면 패널에 나타납니다.

원격 얘기가 나왔으니 말인데, 그것은 CD 플레이어와 캐리의 앰프와 preamps 모두를 제어 오히려 평범하게 보이는 비닐 장치의. 그것이 다른 브랜드 '무거운 금속 원격의 모양을 일치하지 않지만, 캐리의 원격은 신중 설계 및 디스플레이 (의 밝기를 설정하거나 해제를 포함한 전 CD 300분의 303에 대해 상상할 수있는 모든 컨트롤을 제공합니다 이것은) 사운드 선명도에 아주 약간의 향상을 생산.

두 최종 있습니다. 오히려 단지 홈 디포에서 고무 피트에 나사보다 CD 300분의 303은 최상의 재생 결과를 플레이어를 수평 수 있도록 네 가지 조절이 검은색 원뿔 알루미늄 피트를 사용하고, 플레이어의 상단에 박혀 있는걸 거품 수준은 자녀의 놀이가 달성하게 완벽한 levelness. 원뿔 피트의 포인트는 약간 긁히는 가구를 피하기 위해 반올림 그리고 그들은 플레이어의 높이를 조정하는 쉽게 회전 수 있습니다.

말할 필요도없이, CD 300분의 303 잘 음질을 향상시킬뿐만 아니라 플레이어를 사용하여 향상시킬뿐만 아니라 밖으로 생각 것 audiophile 승인 케이크들이 즐비합니다. 여러분의 오디오 장비와 futzing 같은 경우에는 CD 300분의 303에 대해 마음에 많이 확인할 수 있습니다.

Setting up and listening

나의 경험에서, 대부분의 부품들은 최상의 사운드를 얻기에 불에, 그리고 CD 300분의 303은 튜브 별도의 구운 솔리드 스테이트 출력 섹션을 모두 있어야합니다. 당신이 음악을 연주 적어도 100 시간 투자할 필요 또는 CD를 -에 태워 버릴 의미각각의섹션을 참조하십시오. 플레이어가 그것에 시간과 내게로왔다 있지만 나는 비판적 듣기 시작하기 전에 300 시간 정도 각 섹션을했다. 그것은 소리가이 시간 동안 진화 방법을 듣고 흥미가있는 것들이었습니다. 어느 시점부터, 튜브 출력 섹션은 환상적 이었소, 정확 아니지만, 매우 풍부한 사운드를 개발했습니다.




관련 장비


스피커- 두 번째 ReTHM.

앰프- 아트 오디오 스테레오 PX 25A, 라이트 사운드 회사 WPA3.5 Monoblocks.

Preamplifier- 오디오 노트 M2 Phono preamp 서명 및 오디오 노트 - S3 스텝까지 변압기, 드헤이빌랜드 수성.

디지털- 메리디언 508.24 CD 플레이어.

아날로그- 린 LP - 12 턴테이블, 그레이엄 2.2 tonearm, Dynavector DRT XV - 1 카트리지.

상호- 크리스탈 크리스탈 케이블 연결의 피콜로, 순정 주의자 오디오 디자인 Venustas.

스피커 케이블- 크리스탈 케이블 CrystalSpeak 마이크로, 순정 주의자 오디오 디자인 Venustas.

전원 코드 -순정 주의자 오디오 디자인 Venustas, 블루 마블 오디오.


나는 여러 인터커넥트 케이블을 사용하지만 뛰어난 크리스탈 케이블 중요한 듣기와 순정 주의자 오디오 디자인 Venustas 전원 코드의 대부분 Piccolos을 CrystalConnect 선택했습니다. 내 preamp가 하나에만 종료되기 때문에, 나는 RCA 출력 잭을를 사용했습니다.


CD 300분의 303은 출력 섹션의 샘플링 속도를 사용되었던에 따라 다양한 방법을 소리. 튜브 출력 섹션은 매우 튜브 같은 소리하지 않았다. 간략 침입하는 동안 등장 무성한 sonics은 훨씬 더 중립적인 소닉 팔레트에 방법을 주었다. 튜브 출력 섹션은 좋은 세부 사항 및 색조 색상을 전시하고 좋은 오픈 사운드를 그렸습니다. 솔리드 스테이트 출력 섹션의 높고 낮은 주파수는 상당히 연장 및 세부했다. 그러나, 비교, 튜브 섹션 대역폭 제한 같던데; 되겠습니다은 높아지고하지 않았고베이스는 솔리드 스테이트 출력 섹션이 사용 때처럼 깊이 파고하지 않았다. 그 놀라운 발견 - 튜브가 눈에 띄게 줄 수준의 애플 리케이션에서 대역폭을 제한해야 할 이유가 없습니다.

솔리드 스테이트 출력 섹션은 매우 개방 들리는 것이었지만 아마도 내가 튜브 섹션에서 들었 상세 조금 부족. 나는 처음에 고전 음악과 재즈를 듣고위한 튜브 섹션, 그리고 바위와 팝 음악을 듣기 고체 부분을 원하는 것으로 예상되지만, 상황은 그렇게 간단하지가되었다. 고체 부분 일부 고전 디스크, 일부 대중 음악과 튜브 섹션에서 더 나은 소리. 미드 레인지 통해 모두 출력 섹션은 약간 앞으로 소리. (안 드문) 표명 "예의"와 스피커의 경우, 그 장점 될 수도 있지만, 내 둘째 ReTHM 스피커와 CD 300분의 303의 미드 레인지 조금 overemphasized했다. 이것은 소리의 주요 실패, 그냥 "맛"되지 않았습니다.

제니퍼 워니스 ' "팬더"그녀 SACD의 CD 레이어부터글쎄요[시스코 SCD 2034] 워니스 '목소리가 고체 및 튜브 섹션 모두 혼합에 좀 성급 했어. 고체 부분은 오프닝에서 고주파가 차임스와 타악기 (우수한) 연장 전시. 관 섹션은 고체 섹션은 잘 잡았다는 고주파 스파클 '의 일부를보고 싶었어요. 고체 섹션은 약간 더 확산하는 동안, 다른 한편으로는, 튜브 섹션보다 견고한 이미지를 전시 스피커 사이에 멋지게 확산.

에바 캐시 디의에서 "골드 필즈 오브"블루스 앨리에서 라이브[Blix 스트리트 기록 G2 - 10046]는 조금 공격적으로 들리는 것입니다. 고체 섹션을 통해, 기타 사운드는 기타 본체의 사운드를 통해 문자열을 강조했다. 보컬은 좀 breathy되었고, loudest 구절 중에 초초되었다. 관 섹션 매끄러운 보컬을 생산하지만, 그들은 앞으로도 약간 있었다. 종종이 녹음의 경우와 같이 CD 300분의 303은 loudest 구절 중에 약간 초초 소리.

조르디 Savall와 동료 '보낸 사람 : 제가 가장 좋아하는 컷'로드리고 Folia '를 테스트라 Folia 1490년에서 1701년까지[AliaVox AV 9805]은 CD 300분의 303의 고체 부분을 선호. 베이스 드럼 낮은 가서 튜브 섹션보다 고체 섹션에 더 많은 세부 사항을했다. 기타 및 그의 부품 꼬이는 하프는 구별하기 위해서 다소 어려운되었습니다. 내가 전에 들었 이러한 현상은 일반적으로 악기의 조화 구조가 완전히 밖으로 fleshed되지 않았음을 나타냅니다. Savall의 비올라 다 감바의 문자열 소리의 신체 사운드를 통해 강조하고, 두 부분과 조금 주장이었습니다. 그러나, 앞으로 기세의 발음 감각은 말씨를 명확히하고 음악가의 작품과 함께 들떠 떠들어 대는 좋은 시간을 보내고 있다고 그것이 분명하게 도왔습니다.

다양한 upsampling 속도는 효과가 매우 미묘한되었습니다. 컨트롤 하나에서 다음 이상으로, 다양한 설정들 사이 전환. 그것이 768kHz에 도달하면, 다음 스위치없이 upsampling로 돌아합니다. 나를 768kHz로부터 upsampling로 전환할 때를 제외하고 인접 가격 사이에 차이를 분별하는 것은 어려웠습니다. 전 가장 upsampling 속도가 좀 이상 - 처리 및 공간 혼잡 소리 발견, 그리고 낮은 설정을 선호. 아무 upsampling 열려 소리 없지만, 위가 다른 설정으로 사람에 비해 약간의 원시와 초초 소리. 내가 가장 자주 선호 upsampling 속도가 192kHz 있었고, 그게 내 평가에 사용되는거야. 다시, 이것은 매우 미묘한 설정하고, 개인적인 선택을 반영합니다. CD 300분의 303은 샘플 속도 설정의와 나쁜 소리는하지 않았다.

나는 무시 preamp 직접 내 예술 오디오 PX 25 앰프에 CD 300분의 303 연결, 캐리의 소리가 좀 더 예리한 및 오픈되었습니다,하지만 소리의 전체 문자가 본질적으로 같은 때. 아트 오디오 PX 25 CD 300분의 303에 의해 직접 구동하면 잘 작동하기에 충분한 낮은 입력 감도를 가지고 있지만, 덜 민감한 증폭기는 더 나은 역학을 제공하기 위해 별도의 preamp 혜택을 수도 있습니다.

비교

가장 큰 강도는이기 때문에 베테랑 메리디언 508.24 (3천9백95달러 때 여전히 이용이 가능합니다) 년 내 디지털 소스를했습니다균형. 그것은 화려한 옷차림으로 아무것도 안하지만, 모든 절차를 잘 않습니다. 그것 듣기 것은 자주 내 시스템의 소리에의 기여를 알아차리지 않을 포함됩니다.


CD 300분의 303에 비해 508.24은가 덜 앞으로 미드 레인지 아첨을했다. 우수한 속도, 리듬, 그리고 타이밍은 생명과 에너지의 음악 소리가 가득했습니다. "Folia : 로드리고"에 들어 빠른 메리디언 CD 플레이어에 같은 상처는 기타의 소리와 하프 구별하기 쉽게 만들어 더 많은 고조파 세부 사항을 공개했다. 역학 메리디언의 넓은 등 지속적인 스펙트럼이 재미있는 조각의 음악가 '말씨에 더 나은 통찰력을 제공했습니다. 마지막으로,베이스 드럼 더 자세한 내용과 함께, 낮은 갔다. 차이점 아무​​도 극단 없었다, 그러나 그들은 눈에 띄게되었다.

508.24은 고조파 정확도와 CD 300분의 303의 출력 섹션 중 하나에 약간 우수한되었습니다 soundstaging 능력있는 CD 300분의 303,보다 더 완벽한 소리. 내 시스템에 두 선수를 들었 몇 audiophiles 비슷한 반응을 보였다.

그래서, CD 300분의 303는 주장이 될 성취 '라는 존재의 최고의 레드 북 호환 CD 플레이어? " 나를 위해, 내 시스템에, 그렇지 않았다. 나는 메리디언 508.24의 소리의 거의 모든 측면을 선호. 이것은 특히 메리디언 플레이어의 나이를 고려, 크게 놀랐어요. 그러나, 그것은 내 취향은 시스템 종속 될 수 있습니다 관찰에만 공평하다고 봅니다. 메리디언 CD 플레이어가 내 린 턴테이블 제외한 모든 구성 요소 이상 내 시스템에서하고 있으며, 내 시스템이 주위에 어느 정도 표명했다고 말했다하는 것이 공평하다고 봅니다.


결론

캐리 CD 300분의 303 기술과 연주의 조합을 제공합니다. 그것은 찾아와서 노련한 audiophile를 드라이브에 충분한 기능을 가지고 있으며, 그 구조는 견고한입니다. 기본 설정 및 시스템의 다양한 맞게 사용자 정의할 수 있습니다 그 소리가, 확실히 즐거운 일이 었어요. 나는 오랜 세션 중에 CD 300분의 303를 들어, 나는 종종 문제가 자신의 음악 애호가의 역할 때문에 그러냐 내 리뷰의 모자에 넣어 강요했다. 그 머무는 동안, CD 300분의 303는 어떠한 운영 문제가 절대 보여주지 않았던, 그리고 그것이 오랫동안 문제없이 유지 기대합니다. CD를 듣기만 많은 audiophiles 들어, preamp와 분배 및 전원 A를 드라이브에 CD를 300분의 303의 뛰어난 볼륨 컨트롤을 사용하는 능력은 직접 preamp 모두의 가격과 집합을 저장할 수있는 독특한 혜택입니다 인터커넥트 케이블.

캐리 오디오 CD 300분의 303 확실히 오디션 시간을 가치가있다지만, 내가 발견한대로, 특히, 지금 당신의 장비 랙에 앉아있을 수있는 하나의 다른 마찬가지로 가격의 CD 플레이어를 무시해서는 안됩니다.



 CD 300분의 303을 사용하여


캐리 오디오의 CD 300분의 303의 검토 제 역할은 균형 시스템에 사용하면 그 소리를 평가하는 것이었다. 내 경우에는, 이것은 완벽하게 균형을 둘있는 VTL TL7.5 참조 preamp와 블루 서클 오디오 BC204 앰프와 CD 300분의 303을 사용하여 의미합니다. 나는 균형 회로의 소닉 이득은 일반적으로 디지털 장비로 대부분의 발음되는 시간이 지남에 발견했습니다. 제가 사용하는 두 개의 소스 - 비의 X - 01 및 오디오 리서치 인 경우에는 3 번 CD에 들어 MK II는 - 균형 사용할 때 최선을 소리와 같은 어디 선가 들어본 다른 완벽하게 균형 디지털 소스와 함께 진정한되었습니다. 캐리 플레이어 같은 트릭을 수행시겠습니까?

네,하지만 고려해야 할 몇 가지 더 같이. CD 300분의 303는 균형 출력을 통해 명확하게, 더 빠르고 더 나은 전반적인 소리 - 단일 끝난 소리는 미드 레인지와베이스 상단에 큰 존재를했지만, 각 녹음의 깊은 recesses에 약간 퍼지를 같던데. 다니고 튜브를 출력 단계는 참여와 함께 그러나 이것이 있었고, 이것은 프레 젠 테이션을 부드럽게하고뿐만 아니라 따뜻함을를 추가합니다. 사용하고있는 솔리드 스테이트 출력 단계로 CD 300분의 303보다 생생한하고 의연한 소리. 가장자리 정의는 내가 언급 fuzziness을 제거, 개선뿐만 아니라 가난한 에나 CD의 edginess을 더 분명히하고있다. 출력 단계 사이의 소닉 차이점은 단일 종단과 균형 출력 사이에보다 큰되었고 맞춤 의미있는 정도로 자신의 시스템에 플레이어의 소리 CD 300분의 303의 소유자를 허용합니다.

물론, 내 실험수 없습니다거기서 끝 - CD 300분의 303 마약 쟁이의 기쁨입니다. 최저 샘플 속도 설정이 소리에 큰 차이를 만들지만, 가장 높은 두 (512 및 768kHz)했던, 그리고 내가 CD 300분의 303을 들었을 시간에 대해 어떤 결정 따라서 죽은거야. 전체 프레 젠 테이션은보다 중립 방향으로 단계를 가져다 오디오 리서치 인 경우에는 3 번 CD에 들어 MK II의 특성, 비 upsampling CD 플레이어 가정 : 내부 세부 사항과 "수습"음악을 해결하기 위해 플레이어의 능력으로 인해 전체적인 선명도의 큰 의미합니다.

시장에 CD 플레이어 오늘수통합 볼륨 조절하지만, CD 300분의 303의 다른 출력 단계, 전환의 샘플링 속도, 단일 종단 및 균형 출력을 포함과볼륨 조절은 제가 다양한 차이로 알고 가장 다용도 CD 플레이어합니다. 소개없는 유일한 것들이 스테레오 및 멀티채널 SACD 재생지만, 당신도 4,000달러에 대한 모든 기대 수 없습니다.


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Musiland MD - 11 USB DAC 리뷰

MD11은 MUSILAND의 DAC 제품군에서 뛰어난 4 세대 제품입니다. 통합으로


하이 엔드 이산 헤드폰 증폭기, 스테레오 아날로그 출력 및 위해 설계된 고정밀 클럭

초저 지터 디지털 가공, MD11은 높은 성능과 인기있는 기능을 제공합니다.

MD11 디코더는 다섯 가지 다른 입력 인터페이스를 갖춘 포괄적인 호환성을 가지고 있습니다

USB 2.0 고속 컴퓨터 인터페이스를 모두 포함 인상 32bit/192kHz까지 지원

그리고 MULINK의 HD 인터페이스를 제공합니다. 소비 전력 부족하지만, 고성능 기능을 풍부

소리가 신뢰성을 유지하기 위해 주파수 제어 기술과 함께, MD11은의 첨단에있다

실용 음악 재생 장비.

강력한 FPGA 기술을 사용하여 구축, MD11은 만들기, 쉽게 업그레 이드됩니다 펌웨어를 가지고

200MHz의 속도로 최대 노력 고속 DSP 코어와 함께 임베디드 및 사용, 내구성, 장기 솔루션

비동기 기능을 갖춘 최적의 인코딩 및 디코딩 알고리즘.


입력 형식 번호에서 고해상도 오디오 재생에 대한 MD11 목적, RCA를 포함하여

coaxial, BNC coaxial and fiber optic inputs supporting up to 24Bit/192kHz and MMDI instruction. The


USB2.0 고속 비동기식은 32Bit/192kHz까지 지원하며 Musiland 모니터와 함께 제공

01 USB는 드라이버를 확장 비트와 샘플링 주파수를 지원합니다. 현재 USB의 제한으로 인해

기술은 고급 32/192K 기능은 드라이버를 교체하지 않고 사용할 수 없습니다.


닦았 알루미늄 패널 기술 검은 철제 섀시에 맡았다, MD11은 매끄러운입니다

예술. 디코더 내장, 조절 LCD 디스플레이를 가지고 있으며 전체 전자와 함께 제공

제어할 수 있습니다. MD11의 6.25mm 헤드폰 출력 인터페이스는 독립적 및 전환 수 있습니다

볼륨 조정, 그리고 무시할 수에 대한 매우 낮은 임피던스와 높은 전원 임피던스를 가지고

고조파 왜곡과 SNR은 최소한으로 유지.

 
MUSILAND MD11 디지털 스테레오 DAC 오디오 DAC 1백92분의 24



특징 :


*.USB 2.0 , optical, RCA coaxial, BNC coaxial, inpput 24Bit/192kHz digital singal.

*. 비동기 USB2.0 하이 스피드 HD - 오디오 인터페이스;

*. 비동기 캐시 연속 근사 "단계 수신기에 의해 비동기 FIFOs 단계는"S / PDIF 수신기 24Bit/192kHz에 대한 알고리즘을 "비동기 동적 FIFOs 직렬 오디오 프레임이 인코딩"코딩 알고리즘, 비동기 시리얼 고속 동적 버퍼 오디오, 고해상도 오디오의 탄생 시대.그들은 자일링스의 FPGA의 도움 및 고속 DSP 코어 임베디드 200Mhz는 달성했습니다.오디오 데이터, 고품질의 성적과 계산의 많은의 무결성을 보장합니다.

*. 조정에 참여하는 "다채로운 사운드 오디오 기술." 톤 제어 기술, 음악 취향과 균형을 정품의 소리를 만들기 위해;

*. 18 개별 트랜지스터로 구성된 "에너지 헤드폰 AMP. 레벨 - 난"헤드폰 앰프, 당신이 좋은 300 옴 헤드폰을 드라이브 할 수 독립적으로 헤드폰 앰프의 구성 할 필요는 없습니다.

*. 전 세계 애호가들의 요구를 충족하기 위해 전압 이외에 최신 기술, 추적 노이즈, 정밀 전력의 "μ - 잡음 정밀 전원", 또한 안정적인 시스템, 깨끗한 전원 공급 장치를 제공합니다.성능을 희생하지 않고도 ESD EMI 간섭하고 깨끗한, 심지어 도시에서 또는 고휘발성 심각한 산업 플랜트 전기 간섭 주변뿐만 아니라, 안정적이고 신뢰할 수있는 작품의 제거의 영향.

*. 지능 제어, LCD 디스플레이, 완전 전자 제어, 그리고 USB를 통해 펌웨어 업그레 이드 성능을 개선하거나 추가 기능을 추가하기 위해서.

 
베이스 :낮은 지터 소스와 뛰어난베이스를 실현하고 있습니다. 약간 상단 중반베이스에 습기가Mids :.Wide open midrange with detailed non fatiguing


프레 젠 테이션. 이 가격 범위에있는 DAC에 대한 appreciably 높은 점수.되겠습니다 :부드러운 튜브 같은 위가 약간 18kHz에서 시작 냈을지 있습니다.역학 :평균

이 가격 범위에서 DAC에 대한 역학.악기 주변의 공기 :평균바디 및 무게 :중립국콜드 / 웜 :프레 젠 테이션은 따뜻하고 거의 튜브처럼

품질.이미징 / 사운드 스테이지이 가격 시점에서 탁월한. 수정 DAC 60와 같은 이미지 - 악기 주변의 공기와 안정적인 사운드 스테이지.해상도 /

세부 정보 :etchy이나 거친되지 않고 상세 해상도.값 :Place this on your short list if you are starting a computer library and would like a superior USB

DAC. 또한 매우 좋아, 동축 케이블. 고도가 쉽게 해상도와 비트 깊이 구분 높은 샘플링 속도를 위해 좋습니다.




 
MUSILAND MD11 USB DAC 바로가기

2011년 7월 27일 수요일

Dynaudio 포커스 140리뷰

















포커스 110과 마찬가지로, 그것은 양방향 standmount지만 따라 가격이 태그에 중요하지 않은하지 3백파운드 추가로 다음 크기까지베이스 / 미드 드라이버, correspondingly 큰 인클로저와 110의 거의 두 배 볼륨과.


단풍나무, 벚나무, 로즈우드 혹은 블랙 애쉬 - - 사용 가능한 네 가지 옵션과 함께 아주 고상 실시간 목재 베니어 마무리는 모델의 높은 가격을 justifying 향해 몇 가지 방법을가는 등 cunningly 모양의 인클로저 않습니다.

무엇이 밖으로 확산 및 내부 측면 스탠딩 웨이브 '를 defocus'로 충분해야합니다에 대한 2cm로 전면에서 후면으로 부드럽게 테이퍼로, 가까이 조사에서 밝혀 기존 평방 모서리의 상자처럼 첫눈에 보인다. Chamfered 앞 가장자리에서 축 분포를 개선하기 위해 더욱 상세 검색을 추가합니다.

고전 Dynaudio의 전통에서 165mm 캐스트 프레임 메인 드라이버는 큰 직경 (75mm) 알루미늄 와이어 보이스 코일의 구동 성형 MSP (마그네슘 규산염 폴리머) 플라스틱에 115mm 콘 / 돔 조합 다이어프램 있습니다.

28mm 도핑된 - 패브릭 돔 tweeter은 회사의 프리미엄 품질의 Esotec 장치입니다. 터미널의 한 쌍이 완만한 경사 - 1 차 크로스 오버 필터를 공급하고, flared 포트 후면 패널을 주. 폼 bungs이 원하는 경우 후자를 차단하는 공급하고 있습니다.

음질

포트 출력이 너무 midbass 그 결과, 방을 모드를 강화 같은 역사적 Dynaudio의 큰 standmounts의베이스 정렬, 우리 듣기 방에 문제가 증명하고 있습니다.

이 포커스 140은 불행히도 예외는 아니 시키는데, 사실도 부드럽고베이스를 제공하기 위해 더 진정으로 만족할만한 해결책은 우리의 조건에서 찾을 수 없어하지만, 제공된 폼 bungs를 삽입하고 닫습니다 벽에 스피커를 배치의 대체도 탐험했고 그래서 .

대안 공간 조건에서 일을 잘 다르게 판명 할 수도 있습니다. 그러나 이것은 반사 - 포팅​​ 시스템 (또는 그 중 적어도 압도적으로)와 핵심 문제를 강조 않습니다 그것을 차단하는보다 공급 포트가있는 다른 옵션은 거의 없습니다.

유연성은 포트 출력을 damps Tannoy의 오픈 셀 벙 또는 조정된 주파수를 변경 B & W의 멋진 '홀로 벙'와 마찬가지로 더 일반적으로 사용할 수 야지.

베이스 어려움을 넘어, 하나는 우리를 도울하지만이 스피커의 매끄러운과 반반함, 그리고 원치 않는 colorations의 결과의 낮은 수준의 존경 수 없습니다. 그러나 모델은 경향이 귀에 대단한 편안하고 쉽게 전반적인 사운드를 제공, 규제의 측면에 잘못을하는, 그러나 어떤은 또한 오히려 정력이 부족하며 깎아지른듯한 옷 좀 앤 이동합니다. 것입니다 있죠

사운드는 boxiness에서 무료로 좋은 공간과 공기를 가지고 있으며, 이미지를 잘 형성하고 집중하고 있습니다. 전체 스피커는 근본적으로 섬세하고 진실이지만, 또한 매끄러운가 귀에 기분이 나쁘다 절대 동안 단지 약간 '에서 종료'는, 그래서 그것은 또한 주스를 저어하고 리스너가 흥분에 실패합니다.

포커스 140은 고성능 소형 스피커의 Dynaudio의 오랜 전통 미덕의 모든 구현 : 고도 Dynaudio 기술을 발전, 꼼꼼하게 선택한 구성 요소, painstakingly 일치하는 자료를 조심스럽게 표명 sonics.


Esotec + 기술은 눈에 띄게 초점 범위의 가장 작은 모델이 특징이다. Dynaudio가 유명한되어있는 성능 수준 -의 코팅 28mm 소프트 돔과 통합 D 280 tweeter는 높은 주파수 자사의 매우 상세한 해상도 매력적. 새로운 Esotec + 중순 /베이스의 모양이 최적화됩니다. 그 콘의 특성 곡률 보조 영상이 너무도 짧은 듣기 거리 또는 작은 방에 현실, 진정한 입체 음향을 즐길 수 있습니다.

포커스 140을위한 크로스 오버는 매우 정교합니다. 에어 코일은 순수한 구리, 고급 솔렌 커패시터와 제로 온도 드리프트 세라믹 저항 자연 음악 재생에 필수적인 절대 순수를 제공과 함께 상처. 저음과 고음, Dynaudio 사이의 원활한 전환을 달성하기 위해 상호 오버는 항상 단순 첫번째 순서 옥타브마다 6dB, 필터 기능이 있습니다.

매우 상세한 아직 용서, 관련 장비의 다양한 갖춘 140 개의 짝을 잘 집중. 자연스럽게 작은 청취 영역을 작성, 110의 인상적인베이스 응답 초점뿐만 아니라 큰 객실에서 사용할 수 있습니다. 음악 또는 시어터 시스템, Dynaudio 포커스 140의 역학, 이미지, 그리고 달콤한 음조에 대한 훌륭한 스피커, 제발하지 마십시오.

Dynaudio는 140 기능 포커스


메이플, 체리, 로즈우드, 그리고 블랙 애쉬의 실제 나무 겉만 뻔지르르.

조심스럽게 순수한 구리, 선택의 솔렌 커패시터와 제로 온도 드리프트 세라믹 저항을 사용하여 에어 코일 상처.

기술적으로 이상적인 임펄스 응답과 음악 리듬에 대한 교차 옥타브마다 6dB Dynaudio.

임피던스 보정 솔리드 무대와 튜브 앰프 모두 이상적인 성능을 수 있습니다.

직경 음성 코일에 매우 큰 음악에 대한 앰프의 신호의 정확한 변환을 수 있습니다.

측면 벽 병렬되지 않는 캐비닛의 뒷면으로 부드러운 비대칭 테이퍼는 내부 공명을 방지합니다.

추가 댐핑은 강화하고 중요한 부분에서 브레 이싱 것은 더욱 원치 않는 진동을 줄여줍니다




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